Fakta Tentang Johnny Depp Yang Jarang Diketahui

Fakta Tentang Johnny Depp Yang Jarang Diketahui – Kamu mungkin tidak asing lagi dengan nama Johnny Depp. Aktor hollywood satu ini memang sangat populer bagi pecinta sinema. Meski terkenal, mungkin belum banyak yang tahu fakta lain dari pemeran Kapten Jack Sparrow ini. Apa saja faktanya? simak ulasanya berikut ini.

– Pernah Bikin Grup Band
Sebelum jadi aktor beken,ternyata Johnny Depp merupakan seorang musisi yang jago main gitar, piano sekaligus menjadi komposer. Kecintaanya dengan dunia musik dimulai ketika Johnny Depp berumur 12 tahun.Dia juga pernah membentuk sebuah band bernama P. Band ini dibentuk bersama Steve Jones gitaris Sex Pistols dan Flea, Red Hot Chili Pepper.

Johnny Depp juga pernah manggung bareng musisi idolanya yaitu Marilyn Manson, zz Top, Keith Richard dan Aeorasmith, serta pernah rekaman bersama band legendaris asal Inggris bernama Oasis, pada tahun 1997.

– Pernah kerja Jadi Telemarketing
Jauh sebelum populer dan banyak duit,Johnny Depp saat muda pernah hidup seadanya. Bahkan Ia pernah numpang tinggal di dalam mobil milik temanya. Selain itu, untuk bertahan hidup, dirinya dan teman satu band nya pernah bekerja di perusahaan ballpoint sebagai telemarketing.

– Hampir dipecat Disney
Johnny Depp pernah hampir dipecat dari Disney gara gara karakter kapten Jack Sparrow yang dia perankan dinilai sebagai tokoh fiksi yang tidak jelas. Tapi belakangan ternyata karakter ini malah mendulang kesuksesan, karakter sang bajak laut itu sangat dikenal dan memberikan pendapatan terbesar kepada Disney.

Johnny Depp mendapatkan ide karakter Jack Sparrow dari idolanya, yaitu Keith Richard, gitaris Rolling Stones.keith menginspirasi Johnny Depp dalam memainkan peran sebagai Kapten Jack Sparrow. Di film ini, Johnny Depp dan idolanya main bareng, memerankan sebagai anak dan ayah.

– Mendirikan Perusahaan produksi film
Tidak hanya jadi aktor, Johnny Depp juga mendirikan perusahaan produksi film sendiri pada tahun 2004. Namanya Infitum Nihil. Perusahaan ini menghasilkan berbagai film antara lain, Dark Shadows, Hugo, Lone Ranger, Mortdecai dan The Rum Diary.

Infitum Nihil juga membuat film dokumenter tentang salah satu personil band The Rolling Stones, Keith Rochards yang juga sahabat baik Depp. Film ini mengisahkan perjalanan hidup Keith. Di infinitum nihil, Johnny Depp menjabat sebagai CEO, aktor sekaligus produser. Sedangkan kakak perempuanya bernama Christi Dembrowski menjabat sebagai presiden perusahaan agen bola.

– Menyumbang Untuk Rumah Sakit Anak
Johnny Depp pernah menyumbang 2 juta dollar dirumah sakit anak yang pernah merawat putrinya yakni Lily Rose, yang mengidap infeksi E.Colli.Ketika itu, Depp sering ke rumah sakit dengan memakai kostum Jack Sparrow untuk menghibur anak anak dirumah sakit itu.Selain itu, Depp juga sering menyumbang uang kepada para tunawisma di sekitar nightclub miliknya di Hollywood.

Penampilan Jhonny Depp Pada Penayangan A Nightmare on Elm Street
Films

Penampilan Jhonny Depp Pada Penayangan A Nightmare on Elm Street

Penampilan Jhonny Depp Pada Penayangan A Nightmare on Elm StreetFreddy secara eksklusif menyerang remaja dan tindakannya telah ditafsirkan sebagai simbol dari pengalaman masa remaja yang seringkali traumatis. Nancy, seperti remaja tipikal, mengalami kecemasan sosial dan hubungannya dengan orang tuanya menjadi tegang. Seksualitas hadir dalam gambar-gambar Freudian dan hampir secara eksklusif ditampilkan dalam konteks yang mengancam dan misterius (misalnya, kematian Tina secara visual membangkitkan pemerkosaan, sarung tangan Freddy di antara kaki Nancy di kamar mandi). Naskah asli menyerukan Krueger untuk menjadi penganiaya anak, bukan pembunuh anak, sebelum dibunuh.

Penampilan Jhonny Depp Pada Penayangan A Nightmare on Elm Street

deppimpact – Penampilan Jhonny Depp Pada Penayangan A Nightmare on Elm Street – Wes Craven telah menjelaskan bahwa “gagasan skenario adalah bahwa dosa-dosa orang tua menimpa anak-anak, tetapi fakta bahwa setiap anak tidak selalu terjebak dengan nasib mereka masih ada.” Robert Englund mengamati bahwa ” di Nightmare, semua orang dewasa rusak: Mereka alkoholik, mereka minum pil, mereka tidak ada”. Blakley mengatakan orang tua dalam film itu “hampir menjadi penjahat.” Englund menambahkan: “para remaja harus melewati itu, dan Heather adalah gadis terakhir yang bertahan. Dia hidup. Dia mengalahkan Freddy.” Langenkamp setuju: “Nightmare adalah film feminis, tapi saya melihatnya lebih sebagai film ‘kekuatan pemuda’.”

Baca Juga : Antusias Jhonny Depp Pada Pembuatan Film A Nightmare on Elm Street

Film ini dirilis di Amerika Serikat pada tanggal 9 November 1984 melalui New Line Cinema dan di Inggris Raya pada tahun 1985 melalui Palace Pictures. Film ini pertama kali diperkenalkan ke pasar video rumahan oleh Media Home Entertainment pada awal 1985 dan akhirnya dirilis di Laserdisc. Sejak itu telah dirilis dalam bentuk DVD, pertama pada tahun 1999 di Amerika Serikat sebagai bagian dari kumpulan kotak Nightmare on Elm Street Collection (bersama dengan enam sekuel lainnya), dan sekali lagi dalam edisi khusus Infinifilm yang dipulihkan pada tahun 2006, berisi berbagai fitur dengan kontribusi dari Wes Craven, Heather Langenkamp, ​​John Saxon dan direktur fotografi.

Edisi khusus terdiri dari dua DVD, satu dengan gambar film dan suara yang dipulihkan (DTS 5.1, Dolby Digital 5.1, dan trek audio mono asli) dan DVD lain dengan fitur khusus. Seiring dengan versi film yang dipulihkan, DVD satu juga memiliki dua komentar, dan mimpi buruk lainnya (jika tidak semua) dari sekuel film (dua sampai tujuh dan Freddy Vs. Jason). Itu juga termasuk adegan tambahan, diperpanjang atau alternatif dari film, seperti satu adegan di mana Marge mengungkapkan kepada Nancy bahwa dia memiliki saudara lain yang dibunuh oleh Freddy. Klip dan adegan yang tidak digunakan ini tidak disertakan atau ditambahkan ke film DVD tetapi dapat dilihat secara terpisah dari menu DVD.

Pada tanggal 13 April 2010, film ini dirilis pada Blu-ray Disc oleh Warner Home Video, dengan semua tambahan yang sama dari edisi khusus 2006 satu set kotak DVD yang berisi semua film hingga saat itu dirilis pada hari yang sama. A Nightmare on Elm Street ditayangkan perdana di Amerika Serikat dengan rilis teater terbatas pada 9 November 1984, dibuka di 165 bioskop di seluruh negeri. Menghasilkan $ 1.271.000 selama akhir pekan pembukaannya, film ini dianggap sukses komersial instan. Film ini akhirnya memperoleh total $25.504.513 di box office AS dan Kanada dan $57 juta di seluruh dunia.

Dalam ulasan kontemporer, Kim Newman menulis di Buletin Film Bulanan bahwa A Nightmare on Elm Street lebih dekat dengan adaptasi Stephen King dengan latar kota kecil, dan “menciptakan mitos monster”. Newman menyimpulkan bahwa film tersebut menemukan “Craven muncul dari kemerosotan kariernya baru-baru ini (Swamp Thing, The Hills Have Eyes Part 2, Invitation to Hell) dengan denda, mungkin bogeyman definitif untuk mendukungnya” dan bahwa film itu “superior contoh genre yang terlalu banyak dikerjakan”. Paul Attanasio dari The Washington Post memuji film tersebut, menyatakan bahwa “untuk film beranggaran rendah seperti itu, Nightmare on Elm Street luar biasa dipoles.

Naskahnya secara konsisten cerdas, karya kamera (oleh sinematografer Jacques Haitkin) tajam dan ekspresif.” Tinjauan tersebut mencatat bahwa “genre ini memiliki keterbatasan bawaan… tetapi Craven menghadapi tantangan dengan mengagumkan. A Nightmare on Elm Street adalah setengah jalan antara film eksploitasi dan surealisme klasik”. Ulasan tersebut juga mengomentari Freddy Krueger, menyebutnya “tokoh paling mengerikan dalam genre ini sejak ‘The Shape’ melakukan debutnya di Halloween.” Variety berkomentar bahwa film tersebut adalah “film horor yang sangat imajinatif”, memuji film spesial tersebut. efek sementara menemukan bahwa film “gagal untuk mengikat utas tematiknya memuaskan pada kesimpulan.”

Penulis Ian Conrich memuji kemampuan film untuk memecahkan “batas antara imajiner dan nyata”, dan kritikus James Berardinelli mengatakan itu mempermainkan persepsi penonton. Kelly Bulkeley menafsirkan tema utama sebagai subteks sosial, “perjuangan remaja dalam masyarakat Amerika”. Film ini memiliki peringkat persetujuan 94% berdasarkan 54 ulasan di Rotten Tomatoes dengan dan peringkat rata-rata 7,70/10 dan dengan konsensus situs yang mengatakan: “Premis cerdas Wes Craven, dikombinasikan dengan penampilan visual Freddy Krueger yang mengerikan, masih menyebabkan mimpi buruk bagi hari ini.” Film ini juga dianggap sebagai salah satu yang terbaik tahun 1984 oleh Filmsite.org. Pada tahun 2010, Independent Film & Television Alliance memilih film tersebut sebagai salah satu dari 30 film independen paling signifikan dalam 30 tahun terakhir.

Baca Juga : Ben Affleck, Aktor Yang Terkenal Memerankan Batman

Film ini menduduki peringkat 17 dalam The 100 Scariest Movie Moments (2004) karya Bravo—sebuah program lima jam yang memilih momen-momen paling menakutkan di bioskop. Pada tahun 2008, Empire menempatkan A Nightmare on Elm Street ke-162 dalam daftar 500 film terbaik sepanjang masa. itu juga dipilih oleh The New York Times sebagai salah satu dari 1000 film terbaik yang pernah dibuat. Ketika film tersebut diajukan ke Motion Picture Association of America film rating system (MPAA), mereka membutuhkan dua kali pemotongan untuk memberinya peringkat R. Versi teater dirilis dengan rating R dan tiga belas detik pemotongan. Di Britania Raya, film ini dirilis secara teatrikal dan video rumahan tanpa dipotong.

Rilisan teater Australia telah diedit ke peringkat M,tetapi video rumahan VHS dirilis tanpa dipotong pada tahun 1985 dengan peringkat R Australia. Versi yang belum dipotong tidak akan dirilis di Amerika Serikat sampai rilisan Elite Entertainment Laserdisc 1996.Semua rilis DVD, digital, dan Blu-ray menggunakan versi teater berperingkat R. versi yang belum dipotong belum dirilis dalam format digital, meskipun enam detik dipulihkan untuk video rumahan dan dua detik lagi untuk rilis saat ini.

Antusias Jhonny Depp Pada Pembuatan Film A Nightmare on Elm Street
Films

Antusias Jhonny Depp Pada Pembuatan Film A Nightmare on Elm Street

Antusias Jhonny Depp Pada Pembuatan Film A Nightmare on Elm Street – Fotografi utama dimulai pada 11 Juni 1984 dan berlangsung selama 32 hari, di dalam dan sekitar Los Angeles, California. Sekolah menengah yang dihadiri para protagonis difilmkan di John Marshall High School, di mana banyak produksi lain seperti Grease dan Pretty in Pink telah difilmkan. Alamat jalan fiksi dari rumah Nancy dalam film tersebut adalah 1428 Elm Street. dalam kehidupan nyata rumah ini adalah rumah pribadi yang terletak di Los Angeles di 1428 North Genesee Avenue.

Antusias Jhonny Depp Pada Pembuatan Film A Nightmare on Elm Street

deppimpact – Rumah keluarga Lantz berada di 1419 North Genesee Avenue di sisi lain jalan. Adegan ruang ketel dan interior kantor polisi diambil di gedung Penjara Lincoln Heights (ditutup sejak 1965), sedangkan eksterior yang digunakan untuk kantor polisi adalah Perpustakaan Cabang Cahuenga. Universitas Yahudi Amerika pada 15600 Mulholland Drive digunakan untuk Institut Katja untuk Studi Gangguan Tidur yang dikunjungi oleh Marge dan Nancy.

Baca Juga : Alasan Jhonnny Depp Membintangi film A Nightmare on Elm Street

Selama produksi, lebih dari 500 galon darah palsu digunakan untuk produksi efek khusus. Untuk urutan geyser darah, pembuat film menggunakan set ruang putar yang sama yang digunakan untuk kematian Tina. Saat merekam adegan, juru kamera dan Craven sendiri dipasang di kursi tetap yang diambil dari mobil Datsun B-210 saat set diputar. Kru film membalikkan set dan menempelkan kamera sehingga terlihat seperti ruangan yang menghadap ke atas, kemudian mereka menuangkan air merah ke dalam ruangan. Mereka menggunakan air yang diwarnai karena efek khusus darah tidak memiliki tampilan yang tepat untuk geyser.

Selama pembuatan film adegan ini, air merah mengalir dengan cara yang tidak terduga dan menyebabkan ruang berputar berputar. Sebagian besar air tumpah dari jendela kamar tidur yang menutupi Craven dan Langenkamp. Gravitasi bumi juga digunakan untuk memfilmkan pengambilan lain untuk versi TV di mana kerangka keluar dari tempat tidur berlubang dan menabrak “langit-langit”.

Lebih banyak pekerjaan yang dilakukan untuk ruang ketel Freddy daripada membuatnya menjadi film. kru film membangun seluruh tempat tidur untuk Freddy, menunjukkan bahwa dia cukup gelandangan, orang buangan dan penolakan dari masyarakat, tinggal dan tidur di tempat dia bekerja, dan mengelilingi dirinya dengan boneka Barbie telanjang dan hal-hal lain sebagai karya fantasi dan penyimpangan. Tempat ini seharusnya menjadi tempat dia memalsukan sarung tangannya dan menculik serta membunuh korbannya.

Adegan di mana Nancy diserang oleh Krueger di bak mandinya diselesaikan dengan bak tanpa dasar khusus. Bak mandi diletakkan di kamar mandi yang dibangun di atas kolam renang. Selama urutan bawah air, Heather Langenkamp digantikan dengan stuntwoman. Tangga yang mencair dalam mimpi Nancy adalah ide Robert Shaye berdasarkan mimpi buruknya sendiri. itu dibuat menggunakan campuran pancake. Artis efek khusus film Jim Doyle menggambarkan Freddy di adegan di mana wajah dan tangannya yang membentang melalui dinding dan menjangkau Nancy ketika dia bermimpi. tembok itu dibangun oleh Doyle dari spandeks.

Dalam adegan di mana Freddy berjalan melewati jeruji penjara untuk mengancam Rod seperti yang terlihat oleh Nancy, Wes Craven menjelaskan bahwa, “kami mengambil triangulasi kamera sehingga kami tahu persis ketinggiannya dari lantai dan sudut ke arah titik di mana si pembunuh akan berjalan melalui”, dan kemudian “kami menempatkan kamera lagi pada ketinggian yang tepat dan berjalan aktor melalui ruang itu. Kemudian kedua gambar itu menikah dan seorang seniman rotoscope melewati dan mengacak-acak jeruji sehingga tampaknya mereka akan pergi langsung melalui tubuhnya.” Jsu Garcia, yang berperan sebagai Rod dan dikreditkan sebagai Nick Corri, mengatakan produksi itu sulit baginya.

Dia berurusan dengan depresi karena tunawisma baru-baru ini dengan menghirup heroin di kamar mandi di antara waktu pengambilan. Pada tahun 2014, dia mengungkapkan bahwa dia menggunakan heroin selama adegan dengan Langenkamp di sel penjara. “Matanya berair dan tidak fokus,” kata Langenkamp. “Saya pikir, ‘Wow, dia memberikan penampilan terbaik dalam hidupnya.'” Sekitar pertengahan film, ketika Nancy mencoba untuk tetap terjaga, sebuah adegan dari The Evil Dead karya Sam Raimi muncul di televisi. Craven memutuskan untuk memasukkan adegan tersebut karena Raimi telah menampilkan poster Hills Have Eyes (Craven, 1977) di The Evil Dead. Sebagai imbalannya, Raimi menampilkan sarung tangan Freddy Krueger di adegan gudang alat Evil Dead II: Dead by Dawn, dan kemudian di Ash vs Evil Dead.

Sean Cunningham, yang sebelumnya pernah bekerja sama dengan Wes Craven saat pembuatan film The Last House on the Left (1972), membantu Craven di akhir syuting, memimpin unit film kedua selama pembuatan film beberapa adegan impian Nancy. Craven awalnya merencanakan film tersebut untuk memiliki akhir yang lebih menggugah: Nancy membunuh Krueger dengan berhenti mempercayainya, kemudian terbangun untuk menemukan bahwa semua yang terjadi dalam film tersebut adalah mimpi buruk yang memanjang. Namun, pemimpin New Line Robert Shaye menuntut twist ending, di mana Krueger menghilang dan semua tampak seperti mimpi, hanya bagi penonton untuk menemukan bahwa itu adalah mimpi-dalam-mimpi-dalam-mimpi. 52] Menurut Craven,

Akhir naskah asli membuat Nancy keluar dari pintu. Ini adalah hari berawan dan berkabut yang tidak biasa. Sebuah mobil berhenti dengan teman-temannya yang sudah meninggal di dalamnya. Dia terkejut. Dia keluar dan masuk ke dalam mobil bertanya-tanya apa yang sedang terjadi, dan mereka pergi ke dalam kabut, dengan ibu kiri berdiri di ambang pintu dan hanya itu. Itu sangat singkat, dan menunjukkan bahwa mungkin hidup juga seperti mimpi. Shaye ingin Freddy Krueger mengemudikan mobil, dan membuat anak-anak berteriak. Semuanya menjadi sangat negatif. Saya merasakan ketegangan filosofis pada akhir cerita saya. Shaye berkata, “Itu sangat 60-an, itu bodoh.” Saya menolak Freddy di kursi pengemudi, dan kami memikirkan lima akhir yang berbeda. Yang kami gunakan, dengan Freddy menarik ibu melalui ambang pintu sangat menghibur kami semua, kami tidak bisa tidak menggunakannya.

Craven menjelaskan bahwa efek kabut yang disebutkan tidak berhasil untuk tim dan mereka harus membuat film tanpanya: ada sekitar 20 orang dengan mesin kabut, tetapi angin pada saat itu terlalu banyak, dan kabut hilang sebelum mereka memiliki kesempatan untuk memfilmkan adegan yang sengaja berkabut. Meskipun beberapa varian dari adegan akhir dipertimbangkan dan difilmkan, Heather Langenkamp menyatakan bahwa “selalu ada perasaan bahwa Freddy adalah mobilnya”, sementara menurut Sara Risher, “itu selalu merupakan ide Wes untuk menggeser lompatan gadis-gadis kecil itu. tali”. Baik akhir yang bahagia dan akhir yang berliku difilmkan, tetapi film terakhir menggunakan akhir yang berliku. Akibatnya, Craven yang tidak pernah menginginkan film tersebut menjadi franchise yang berkelanjutan, tidak mengerjakan sekuel pertama, Freddy’s Revenge (1985). Syuting selesai pada akhir Juli, dan film itu bergegas untuk bersiap-siap untuk rilis November.

Alasan Jhonnny Depp Membintangi film A Nightmare on Elm Street
Films

Alasan Jhonnny Depp Membintangi film A Nightmare on Elm Street

Alasan Jhonnny Depp Membintangi film A Nightmare on Elm Street – Awal mula Jhonny Depp bisa bermain dalam film A Nightmare on Elm Street dikarenakan aktor David Warner awalnya dilemparkan untuk bermain Freddy. Tes make-up telah dilakukan, tetapi dia harus keluar karena jadwal yang bentrok. Menggantinya sulit pada awalnya. Kane Hodder, yang kemudian terkenal karena memerankan sesama ikon slasher Jason Voorhees, termasuk di antara mereka yang diajak bicara Wes Craven tentang peran Freddy.

Alasan Jhonnny Depp Membintangi film A Nightmare on Elm Street

deppimpact – Menurut Hodder, “Saya mengadakan pertemuan dengan Wes Craven tentang memainkan karakter yang dia kembangkan bernama Freddy Krueger. Pada saat itu, Wes tidak yakin orang seperti apa yang dia inginkan untuk peran Freddy, jadi saya memiliki pengalaman yang baik. ditembak sebagai orang lain. Dia awalnya memikirkan pria besar untuk peran itu, dan dia juga memikirkan seseorang yang memiliki bekas luka bakar yang nyata. Tapi jelas, dia mengubah seluruh pemikirannya dan pergi dengan Robert Englund, yang lebih kecil. Saya akan senang memainkan peran itu, tetapi saya pikir Wes membuat pilihan yang tepat”. Hodder akhirnya memainkan Freddy, sebagai tangan yang meraih topeng Jason di epilog di Jason Goes to Hell: The Final Friday (1993).

Baca Juga : Produksi Film A Nightmare on Elm Street, Film Yang Dibintangi Jhonny Depp

Wes Craven menjelaskan bahwa : “Saya tidak dapat menemukan aktor untuk memerankan Freddy Krueger dengan rasa keganasan yang saya cari,” kenang Craven pada peringatan 30 tahun film tersebut. “Semua orang terlalu pendiam, terlalu penyayang terhadap anak-anak. Kemudian Robert Englund mengikuti audisi. tidak setinggi yang saya harapkan, dan wajahnya memiliki lemak bayi, tetapi dia membuat saya terkesan dengan kesediaannya untuk pergi ke tempat-tempat gelap dalam pikirannya. Robert mengerti Freddy.”

Englund telah menyatakan bahwa Craven memang mencari “pria besar, raksasa” awalnya, tapi direktur casting Annette Benson telah berbicara Craven untuk melihat dia tentang peran setelah Englund mengikuti audisi untuk National Lampoon’s Class Reunion (1982) sebelumnya. Sebelum agen Englund pada saat itu, Joe Rice, mengirimnya ke kantor casting, teman Rice Rhet Topham merekomendasikan Englund untuk bertindak “seperti tikus”, “seperti musang”, menambahkan bahwa “Ketika kita membaca tentang pelaku pelecehan dan penganiaya di surat kabar , mereka tidak besar, laki-laki raksasa, tapi musang. Saya pikir dia harus masuk dan memainkannya seperti itu. Dan itu berhasil!”.

Englund telah menggelapkan kelopak mata bawahnya dengan abu rokok dalam perjalanannya ke audisi dan menyisir rambutnya ke belakang. “Saya terlihat aneh. Saya duduk di sana dan mendengarkan Wes berbicara. Dia tinggi dan rapi dan terpelajar. Saya berpose sedikit, seperti Klaus Kinski, dan itulah audisinya,” katanya kemudian. Dia mengambil bagian karena itu adalah satu-satunya proyek yang sesuai dengan jadwalnya selama jeda antara miniseri dan seri V. Langenkamp, ​​yang telah muncul di beberapa iklan dan film TV, telah mengambil cuti dari studinya di Stanford untuk melanjutkan akting.

Akhirnya dia mendapatkan peran Nancy Thompson setelah audisi terbuka, mengalahkan lebih dari 200 aktris. Langenkamp sudah dikenal Anette Benson karena dia telah mengikuti audisi untuk Night of the Comet dan The Last Starfighter sebelumnya, kalah dari Catherine Mary Stewart di kedua kesempatan. Demi Moore, Courteney Cox, Tracey Gold, dan Jennifer Gray semuanya dikabarkan telah mengikuti audisi untuk A Nightmare on Elm Street, tapi Benson pasti mengesampingkan Moore dan Cox sementara juga tidak yakin dengan Emas dan Abu-abu. Langenkamp kembali sebagai Nancy dalam A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987), dan juga memainkan versi fiksi dirinya dalam New Nightmare (1994) karya Wes Craven.

Tidak ada audisi terpisah untuk karakter Tina dan Nancy. semua aktris yang mengikuti audisi untuk salah satu dari dua peran wanita membaca untuk peran Nancy, dan setelah berpotensi dipanggil kembali, dicampur dengan aktris lain yang mencoba menemukan pasangan yang memiliki chemistry. Amanda Wyss termasuk di antara mereka yang beralih ke Tina setelah panggilan balik. Wes Craven segera memutuskan setelah mencampur Wyss dan Langenkamp bahwa ini adalah duo yang dia inginkan. Craven kemudian mencampur duo dengan audisi untuk peran remaja laki-laki mencoba untuk menemukan aktor yang memiliki chemistry dengan Wyss dan / atau Langenkamp.

Johnny Depp adalah orang lain yang tidak dikenal ketika dia berperan. Awalnya menemani temannya (Jackie Earle Haley yang kemudian bermain Freddy di remake 2010) untuk audisi, Depp akhirnya berperan sebagai Glen. Menurut Depp, the peran awalnya ditulis sebagai “pria besar, pirang, atlet pantai, pemain sepak bola”, jauh dari penampilannya sendiri, tetapi putri Wes Craven memilih headshot Depp dari set yang dia tunjukkan kepada mereka. Depp mendapat anggukannya sendiri dalam peran cameo di Freddy’s Dead: The Final Nightmare sebagai seorang pria di TV dan kemudian di intro Freddy vs. Jason, dalam klip dari film sebelumnya.

Charlie Sheen dipertimbangkan untuk peran tersebut tetapi diduga menginginkan terlalu banyak uang. Anette Benson menyatakan bahwa mereka memang menawarkan bagian itu kepada Sheen tetapi dia menyerahkannya karena agennya menuntut dua kali upah mingguan sebesar $ 1.142 untuk Sheen, yang menurut New Line Cinema tidak memiliki anggaran untuk itu. Sheen sendiri keberatan dengan sentimen bahwa dia menolak peran itu karena alasan uang, dengan mengatakan

“Saya tidak menghargai diri saya sendiri karena saya tidak serakah sampai bertahun-tahun kemudian. Itu datang jauh kemudian. Saya hanya tidak mengerti, dan saya tidak pernah salah dalam menafsirkan naskah” … “Saya hanya tidak mengerti sepenuhnya, tetapi saya masih mengadakan pertemuan dengan Wes. Dan ketika saya bertemu dengannya, saya berkata, ‘Dengar, dengan segala hormat, dan sebagai penggemar bakat Anda, saya tidak melihat orang ini mengenakan topi lucu dengan wajah busuk dan sweter bergaris dan banyak pakaian clacky. jari. Saya hanya tidak melihat ini menarik.’”

Baca Juga : Biografi William Quaid, Aktor Terkenal Asal Amerika

Mark Patton, yang kemudian akan berperan sebagai Jesse Walsh di sekuel, mengikuti audisi untuk peran Glen Lantz dan mengklaim bahwa audisi telah ditampi ke dia dan Johnny Depp sebelum Depp mendapat peran. Aktor lain seperti John Cusack, Brad Pitt, Kiefer Sutherland, Nicolas Cage, dan C. Thomas Howell telah disebutkan selama bertahun-tahun, tetapi Anette Benson gagal mengingat aktor-aktor itu sebagai salah satu audisi. Meskipun Cage mungkin tidak mengikuti audisi untuk A Nightmare on Elm Street, dia sebenarnya terlibat dalam memperkenalkan Johnny Depp ke akting, melalui agen Cage sendiri yang memperkenalkan Benson kepadanya, menghasilkan audisi untuk film tersebut.

Lirik lagu tema Freddy, yang dinyanyikan oleh anak-anak jumprope sepanjang seri dan berdasarkan One, Two, Buckle My Shoe, sudah ditulis dan disertakan dalam naskah ketika Bernstein mulai menulis soundtrack, sedangkan melodi untuk itu tidak diatur oleh Bernstein, tetapi oleh pacar Heather Langenkamp dan calon suaminya saat itu, Alan Pasqua, yang juga seorang musisi. Bernstein mengintegrasikan kontribusi Pasqua ke dalam soundtracknya sesuai keinginannya. Salah satu dari tiga gadis yang merekam bagian vokal dari tema tersebut adalah putri Robert Shaye yang saat itu berusia 14 tahun.

Produksi Film A Nightmare on Elm Street, Film Yang Dibintangi Jhonny Depp
Films

Produksi Film A Nightmare on Elm Street, Film Yang Dibintangi Jhonny Depp

Produksi Film A Nightmare on Elm Street, Film Yang Dibintangi Jhonny Depp – A Nightmare on Elm Street berisi banyak elemen biografis dari masa kecil sutradara Wes Craven. Dasar dari film ini terinspirasi oleh beberapa artikel surat kabar yang dicetak di Los Angeles Times pada tahun 1970-an tentang pengungsi Hmong, yang, setelah melarikan diri ke Amerika Serikat karena perang dan genosida di Laos, Kamboja, dan Vietnam, mengalami mimpi buruk yang mengganggu dan ditolak. tidur.

Produksi Film A Nightmare on Elm Street, Film Yang Dibintangi Jhonny Depp

deppimpact – Beberapa pria meninggal dalam tidur mereka segera setelah itu. Otoritas medis menyebut fenomena Asian Death Syndrome. Kondisi ini menimpa pria berusia antara 19 dan 57 tahun dan diyakini sebagai sindrom kematian mendadak yang tidak dapat dijelaskan atau sindrom Brugada atau keduanya. Craven menyatakan bahwa “Itu adalah serangkaian artikel di LA Times. tiga artikel kecil tentang pria dari Asia Tenggara, yang berasal dari keluarga imigran dan meninggal di tengah mimpi buruk—dan koran itu tidak pernah menghubungkannya, tidak pernah berkata, ‘ Hei, kami punya cerita lain seperti ini.”

Baca Juga : Peran Jhonny Depp Sebagai Glen Lantz Dalam Film A Nightmare on Elm Street

Lagu pop tahun 1970-an “Dream Weaver” oleh Gary Wright menyegel cerita untuk Craven, memberinya tidak hanya pengaturan artistik untuk melompat dari, tetapi riff synthesizer untuk soundtrack film. Craven juga menyatakan bahwa dia mendapat inspirasi untuk film tersebut dari agama-agama Timur. Sumber lain mengaitkan inspirasi film tersebut dengan proyek film mahasiswa tahun 1968 yang dibuat oleh mahasiswa Craven di Universitas Clarkson. Film mahasiswa memparodikan film horor kontemporer, dan difilmkan di sepanjang Elm Street di Potsdam, New York.

Penjahat film, Freddy Krueger, diambil dari kehidupan awal Craven. Suatu malam, Craven muda melihat seorang lelaki tua berjalan di trotoar di luar jendela rumahnya. Pria itu berhenti untuk melirik Craven yang terkejut dan berjalan pergi. Ini menjadi inspirasi bagi Krueger. Awalnya, Fred Krueger dimaksudkan untuk menjadi penganiaya anak, tetapi Craven akhirnya mencirikannya sebagai pembunuh anak untuk menghindari tuduhan mengeksploitasi serentetan kasus pelecehan anak yang dipublikasikan yang terjadi di California sekitar waktu produksi film.

Tentang sifat Freddy, Craven menyatakan bahwa “dalam arti tertentu, Freddy mewakili yang terburuk dari orang tua dan dewasa – orang tua yang kotor, ayah yang jahat dan orang dewasa yang ingin anak-anak mati daripada membantu mereka makmur. Dia adalah pria boogey dan ketakutan terburuk anak-anak – orang dewasa yang keluar untuk mendapatkan mereka. Dia sosok yang sangat primal, seperti Kronos yang melahap anak-anaknya – sosok ayah yang jahat, bengkok, sesat yang ingin menghancurkan dan mampu membuat mereka pada saat yang paling rentan , yaitu saat mereka tertidur!”.

Craven telah melakukan hal yang sama dalam filmnya The Last House on the Left (1972), di mana nama penjahat itu disingkat menjadi Krug. Sweater berwarna yang dia pilih untuk penjahatnya didasarkan pada karakter DC Comics Plastic Man. Craven memilih untuk membuat sweter Krueger berwarna merah dan hijau setelah membaca sebuah artikel di Scientific American 1982 yang mengatakan bahwa kedua warna ini adalah warna yang paling berbenturan dengan retina manusia. Craven berusaha untuk membuat Krueger berbeda dari penjahat film horor lainnya pada zaman itu. “Banyak pembunuh memakai topeng: Leatherface, Michael Myers, Jason,” kenangnya pada tahun 2014. “Saya ingin penjahat saya memiliki topeng, tetapi dapat berbicara dan mengejek dan mengancam. Jadi saya pikir dia akan dibakar. dan terluka.”

Dia juga merasa si pembunuh harus menggunakan sesuatu selain pisau karena itu terlalu umum. “Jadi saya berpikir, ‘Bagaimana dengan sarung tangan dengan pisau steak?’ Saya memberikan ide itu kepada orang efek khusus kami, Jim Doyle.” Akhirnya dua model sarung tangan dibuat: sarung tangan pahlawan yang hanya digunakan kapan pun ada yang perlu dipotong, dan sarung tangan akrobat yang kemungkinan kecil menyebabkan cedera.Untuk sementara waktu, Craven telah menganggap sabit sebagai senjata pilihan bagi si pembunuh, tetapi sekitar draft ketiga atau keempat dari naskah, sarung tangan ikonik telah menjadi pilihan terakhirnya.

Penulisan Naskah film A Nightmare on Elm Street

Wes Craven mulai menulis skenario untuk A Nightmare on Elm Street sekitar tahun 1981, setelah dia menyelesaikan produksi di Swamp Thing (1982). Dia mengajukannya ke beberapa studio, tetapi masing-masing dari mereka menolaknya karena alasan yang berbeda. Studio pertama yang menunjukkan minat adalah Walt Disney Productions, meskipun mereka ingin Craven mengurangi konten agar cocok untuk anak-anak dan praremaja. Craven menolak. Studio lain yang didatangi Craven adalah Paramount Pictures, yang meneruskan proyek tersebut karena kemiripannya dengan Dreamscape (1984).

Universal Studios juga lulus. Craven, yang berada dalam kesulitan pribadi dan keuangan yang putus asa selama periode ini, kemudian membingkai surat penolakan perusahaan di dinding kantornya, yang berbunyi dalam cetakan 14 Desember 1982: “Kami telah meninjau naskah yang Anda kirimkan, A Nightmare on Elm Street. Sayangnya, skrip tidak menerima respons yang cukup antusias dari kami untuk melanjutkan saat ini. Namun, ketika Anda memiliki cetakan yang sudah selesai, silakan hubungi dan kami akan dengan senang hati menyaringnya untuk kemungkinan pengambilan negatif.”

Selama pembuatan film, kesepakatan distribusi New Line untuk film tersebut gagal dan selama dua minggu tidak dapat membayar pemain dan krunya. Meskipun New Line telah membuat film yang lebih besar dan lebih menguntungkan, A Nightmare on Elm Street adalah kesuksesan komersial pertamanya dan studio ini sering disebut sebagai “Rumah yang Dibangun Freddy”.

New Line Cinema tidak memiliki sumber keuangan untuk produksi itu sendiri sehingga harus beralih ke pemberi dana eksternal. Mereka menemukan dua investor di Inggris yang masing-masing menyumbang 40% dan 30% untuk dana yang diperlukan. salah satu produser The Texas Chain Saw Massacre menyumbang 10%, dan distributor video rumahan Media Home Entertainment menyumbang 20% ​​dari anggaran aslinya. Empat minggu sebelum produksi dimulai, investor Inggris yang telah menyumbang 40% mundur, tetapi Media Home Entertainment menambahkan 40% lagi ke anggaran.

Baca Juga : A Fall from Grace, Film Terakhir Dari Cicely Tyson Sebelum Kematiannya

Di antara para pendukung juga ada Heron Communications dan Smart Egg Pictures. Menurut Shaye, semua investor asli film itu mundur pada satu titik atau lainnya selama pra-produksi. Anggaran awal adalah $700.000. “Akhirnya mencapai $1,1 juta, setengah dana berasal dari seorang pria Yugoslavia yang memiliki pacar yang dia inginkan di film.” Skor film ditulis oleh komposer Charles Bernstein dan pertama kali dirilis pada 1984 pada label Varèse Sarabande. Label merilis ulang soundtrack pada tahun 2015 dalam kotak 8-CD untuk soundtrack waralaba tidak termasuk remake dan lagi pada tahun 2016 dalam kotak 12-CD Little Box of Horror dengan berbagai skor film horor lainnya.

Skor film Bernstein juga dirilis ulang pada tahun 2017, bersama dengan soundtrack dari tujuh film pertama, pada label Death Waltz Recording Company dalam set kotak vinyl 8-LP lainnya bernama A Nightmare On Elm Street: Box Of Souls. Pada tahun 2017 dan 2019, label tersebut juga merilis versi tambahan yang berdiri sendiri dari soundtrack tersebut dengan banyak cuplikan yang ditinggalkan dari rilis aslinya.

Peran Jhonny Depp Sebagai Glen Lantz Dalam Film A Nightmare on Elm Street
Films

Peran Jhonny Depp Sebagai Glen Lantz Dalam Film A Nightmare on Elm Street

Peran Jhonny Depp Sebagai Glen Lantz Dalam Film A Nightmare on Elm Street – A Nightmare on Elm Street adalah sebuah film pedang supernatural Amerika 1984 yang ditulis dan disutradarai oleh Wes Craven dan diproduksi oleh Robert Shaye. Ini adalah angsuran pertama dalam franchise A Nightmare on Elm Street dan dibintangi oleh Heather Langenkamp, ​​John Saxon, Ronee Blakley, Robert Englund sebagai Freddy Krueger, dan Johnny Depp dalam debut filmnya.

Peran Jhonny Depp Sebagai Glen Lantz Dalam Film A Nightmare on Elm Street

deppimpact – Plotnya menyangkut empat remaja yang tinggal di satu jalan di kota fiktif Springwood, Ohio , yang diserang dan dibunuh dalam mimpi mereka, dan dengan demikian dibunuh dalam kenyataan, oleh seorang pembunuh yang dibakar dengan sarung tangan kulit berbilah. Craven memfilmkan A Nightmare on Elm Street dengan perkiraan anggaran $1,1 juta. Film ini dirilis pada 9 November 1984, dan meraup $57 juta di seluruh dunia.

Baca Juga : Vanessa Paradis, Aktris Cantik Yang Menjadi Mantan Johnny Depp

 A Nightmare on Elm Street disambut dengan sambutan kritis dan dianggap sebagai salah satu film horor terbesar yang pernah dibuat, menelurkan waralaba yang terdiri dari enam sekuel, serial televisi, crossover dengan Friday the 13th, dan berbagai lainnya. barang dagangan.  Sebuah remake dengan nama yang sama dirilis pada 2010, dan, selain Stunts, Polyester, dan Alone in the Dark, itu adalah salah satu film pertama yang diproduksi oleh New Line Cinema, yang pada saat itu sebagian besar didistribusikan film, memimpin perusahaan untuk menjadi studio film yang sukses hingga 2008 dan bahkan dijuluki “Rumah yang Dibangun Freddy”.

Film ini dikreditkan dengan menggunakan banyak kiasan yang ditemukan dalam film horor anggaran rendah tahun 1970-an dan 1980-an yang berasal dari Halloween John Carpenter (1978) dan membuat subgenre ini disebut film pedang . Film ini mencakup drama moralitas di mana remaja yang melakukan seks bebas dibunuh. Kritikus dan sejarawan film menyatakan bahwa premis film adalah perjuangan untuk mendefinisikan perbedaan antara mimpi dan kenyataan, yang dimanifestasikan oleh kehidupan dan impian para remaja dalam film tersebut. Kritikus hari ini memuji kemampuan film untuk melampaui “batas antara imajiner dan nyata”, mempermainkan persepsi penonton. Film ini diikuti oleh A Nightmare on Elm Street 2: Freddy’s Revenge.

Sebuah novelisasi bersama dari film 1984 dan sekuel Freddy’s Revenge and Dream Warriors dirilis pada 1987, ditulis oleh Jeffrey Cooper. Sebuah adaptasi buku komik delapan bagian dalam 3D ditugaskan pada awal 1989 untuk diterbitkan oleh Blackthorne Publishing dan akan ditulis oleh Andy Mangels rencana ini berantakan karena runtuhnya dan kebangkrutan penerbit tersebut sepanjang tahun 1989. dan 1990. Beberapa konsep seni yang hilang telah diselesaikan dari adaptasi buku komik yang direncanakan ini sebelum pelipatan Blackthorne Mangels menjelaskan bahwa “Blackthorne memiliki hak 3-D, tetapi mereka bangkrut setelah saya menulis tiga edisi, satu telah pensil, dan tidak ada yang diterbitkan”. Sebuah adaptasi buku komik 3D yang ditulis oleh Mangels akhirnya akan dirilis dari sekuel kelima Freddy’s Dead: The Final Nightmare on Innovation Publishing.

Turunan sinematik dari A Nightmare on Elm Street (1984) mencakup dua film horor Bollywood terpisah Khooni Murda (1989) dan Mahakaal (1994), film horor Indonesia Batas Impian Ranjang Setan atau Ranjang Setan ( 1986) dan film parodi pornografi Amerika bernama A Wet Dream on Elm Street (2011).
Film ini diproduksi oleh Michael Bay, disutradarai oleh Samuel Bayer, dan ditulis oleh tim Wesley Strick dan Eric Heisserer. Film ini dimaksudkan sebagai reboot ke waralaba, tetapi rencana untuk sekuel tidak pernah membuahkan hasil setelah film tersebut menerima sebagian besar ulasan negatif meskipun sukses secara finansial.

Pada 7 Agustus 2015, dilaporkan bahwa New Line Cinema sedang mengembangkan remake kedua dengan penulis Orphan David Leslie Johnson. Englund menyatakan minatnya untuk kembali ke seri dalam peran cameo. Leslie Johnson kemudian menambahkan bahwa pekerjaan itu dalam limbo karena keberhasilan The Conjuring Universe, mengatakan bahwa “Belum ada yang meresap”, dan “Semua orang ingin melihat Freddy lagi saya pikir, jadi saya pikir itu tak terelakkan di beberapa titik”.

Plot

Pada bulan Maret 1981, ketika Tina tertidur, dia bermimpi dikejar oleh pria cacat itu. Rod dibangunkan oleh pukulan Tina dan melihatnya diseret dan ditebas secara fatal oleh kekuatan tak terlihat, memaksanya melarikan diri saat Nancy dan Glen terbangun untuk menemukan Tina berlumuran darah dan mati. Keesokan harinya, Rod ditangkap oleh ayah Nancy, Don Thompson, meskipun dia mengaku tidak bersalah. Di sekolah, Nancy tertidur di kelas dan bermimpi bahwa pria itu mengejarnya ke ruang ketel tempat dia terpojok. Dia kemudian dengan sengaja membakar lengannya pada sebuah pipa.

Luka bakar itu mengejutkannya saat bangun di kelas dan dia melihat bekas luka bakar di lengannya. Nancy pergi ke Rod di kantor polisi, yang menceritakan detailnya tentang apa yang terjadi pada Tina bersama dengan mimpi buruknya sendiri baru-baru ini. Hal ini membuat Nancy percaya bahwa pria itu bertanggung jawab atas kematian Tina. Di rumah, Nancy tertidur di bak mandi dan hampir tenggelam. Nancy kemudian bergantung pada kafein untuk tetap terjaga dan mengundang Glen untuk menjaganya saat dia tidur. Dalam mimpinya, Nancy melihat pria itu bersiap untuk membunuh Rod di selnya tetapi kemudian dia mengalihkan perhatiannya ke arahnya.

Nancy melarikan diri dan bangun ketika jam alarmnya berbunyi. Pria itu membunuh Rod dengan melilitkan seprai di lehernya seperti jerat, membuatnya terlihat seperti bunuh diri. Di pemakaman Rod, orang tua Nancy menjadi khawatir ketika dia menggambarkan mimpinya. Ibunya, Marge, membawanya ke klinik gangguan tidur di mana, dalam mimpi, Nancy meraih fedora pria itu (dengan nama “Fred Krueger” tertulis di dalamnya) dan menariknya dari mimpi menjadi kenyataan.

Setelah membarikade rumah, Marge mengungkapkan kepada Nancy bahwa Krueger adalah seorang pembunuh anak gila yang dibebaskan secara teknis dan kemudian dibakar hidup-hidup oleh orang tua yang tinggal di jalan mereka mencari keadilan main hakim sendiri. Nancy menyadari bahwa Krueger, yang sekarang menjadi hantu pendendam, membunuhnya dan teman-temannya untuk membalas dendam dan untuk memuaskan kebutuhan psikopatnya. Nancy mencoba menelepon Glen untuk memperingatkannya, tetapi ayahnya mencegahnya berbicara dengannya. Glen tertidur dan dibunuh oleh Krueger.

Baca Juga : Review Film The Murder of Nicole Brown Simpson, Tentang Pembunuhan Nicole Brown Simpson

Sekarang sendirian, Nancy menidurkan Marge dan meminta Don, yang berada di seberang jalan menyelidiki kematian Glen, untuk masuk ke rumah dalam dua puluh menit. Nancy memasang jebakan di sekitar rumah dan membawa Krueger keluar dari mimpi dan masuk ke dunia nyata. Perangkap jebakan cukup mempengaruhi Krueger sehingga Nancy dapat menyalakannya dan menguncinya di ruang bawah tanah. Nancy bergegas ke pintu untuk meminta bantuan. Polisi tiba untuk menemukan bahwa Krueger telah melarikan diri dari ruang bawah tanah. Nancy dan Don naik ke atas untuk menemukan Krueger yang terbakar mencekik Marge di kamar tidurnya. Setelah Don memadamkan api, Krueger dan Marge menghilang ke tempat tidur.

Ketika Don meninggalkan ruangan, Krueger bangkit dari tempat tidur di belakang Nancy. Nancy menyadari bahwa Krueger ditenagai oleh ketakutan korbannya dan dia dengan tenang memunggungi dia. Krueger menguap ketika dia mencoba untuk menyerangnya. Nancy melangkah keluar menuju pagi yang cerah dan berkabut di mana semua teman dan ibunya masih hidup. Nancy masuk ke mobil konvertibel Glen untuk pergi ke sekolah dan kemudian bagian atasnya tiba-tiba turun dan mengunci mereka saat mobil melaju tak terkendali di jalan. Tiga gadis berpakaian putih bermain lompat tali terdengar melantunkan lagu anak-anak Krueger saat Marge ditangkap oleh Krueger melalui jendela pintu depan.

Vanessa Paradis, Aktris Cantik Yang Menjadi Mantan Johnny Depp
Informasi

Vanessa Paradis, Aktris Cantik Yang Menjadi Mantan Johnny Depp

Vanessa Paradis, Aktris Cantik Yang Menjadi Mantan Johnny Depp – Vanessa Chantal Paradis adalah seorang penyanyi, model, dan aktris Prancis. Paradis menjadi bintang cilik pada usia 14 tahun dengan kesuksesan single “Joe le taxi”. Sejak tahun 1991, ia telah menjadi juru bicara Chanel. Paradis lahir di Saint-Maur-des-Fossés, dekat Paris, dari pasangan desainer interior André dan Corinne Paradis.

Vanessa Paradis, Aktris Cantik Yang Menjadi Mantan Johnny Depp

deppimpact – Karir menyanyinya dimulai pada usia tujuh tahun ketika pamannya, produser rekaman Didier Pain, membantunya tampil di program televisi lokal L’École des fans, sebuah pertunjukan bakat untuk penyanyi cilik. Pada usia 15, Paradis mulai diserang secara seksual oleh penyanyi Prancis berusia 26 tahun Florent Pagny. Mereka bubar pada 1991. Dari 1992 hingga 1997, dia menjalin hubungan dengan Lenny Kravitz, yang juga memproduseri album self-titled 1992 miliknya. Dia juga berkencan dengan aktor Prancis Stanislas Merhar dari 1997 hingga 1998.

Baca Juga : Karier Dari Katherine Ann Moss Mantan Dari Johnny Depp

Dari 1998 hingga 2012, Paradis menjalin hubungan dengan aktor Amerika Johnny Depp. Mereka memiliki seorang putri, Lily-Rose Depp (lahir 27 Mei 1999), dan seorang putra, John Christopher “Jack” Depp III (lahir 9 April 2002). Pada Mei 2014, di sebuah acara Chanel di Dubai, Vanessa Paradis mengkonfirmasi hubungannya dengan penyanyi Prancis Benjamin Biolay.

Mereka putus pada Mei 2015. Pada November 2016, dia mulai berkencan dengan Samuel Benchetrit, yang menyutradarainya dalam film kelimanya, Dog. Pada Juni 2018, Paradis dan Benchetrit menikah di kota kecil Saint-Simeon di Prancis. Adik Vanessa, Alysson Paradis, juga seorang aktris. Paradis telah menjadi anggota ansambel amal Les Enfoirés sejak 1993.

Masa Karir Vanessa Paradis Sebelum Bersama Johnny Depp

Paradis merekam single pertamanya, “La Magie des surprises-party”, pada tahun 1983 dan menampilkannya di sebuah festival Italia pada tahun 1985. Meskipun tidak menjadi hit, lagu tersebut membuka jalan bagi lagu yang membuatnya menjadi terkenal secara internasional, “Joe le taxi “, pada tahun 1987 ketika dia berusia 14 tahun. Lagu itu menjadi nomor satu di Prancis selama 11 minggu dan, secara tidak biasa untuk sebuah lagu yang dinyanyikan dalam bahasa Prancis, dirilis di Inggris Raya, di mana lagu itu mencapai nomor tiga.

Itu diambil dari album pertamanya M&J (untuk Marilyn & John) yang, meskipun menempati urutan ke-13 di Prancis, hanya menarik sedikit perhatian di Inggris dan tidak masuk ke tangga lagu Inggris. Pada Maret 1989, pada usia 16, dia meninggalkan sekolah menengah untuk mengejar karir menyanyinya. Paradis merilis album Variations sur le même t’aime pada tahun 1990, berisi remake dari lagu Lou Reed “Walk on the Wild Side”. Album ini ditulis oleh komposer Prancis Serge Gainsbourg, yang dia temui ketika dia menerima penghargaan penyanyi terbaik di Victoires de la Musique, pada 4 Februari 1990.

Pada tahun 1990, Paradis memenangkan Penghargaan César 1990 untuk Aktris Paling Menjanjikan untuk perannya dalam Noce Blanche . Pada tahun 1991, Paradis mempromosikan wewangian Coco untuk Chanel. Dalam iklan itu, dia ditutupi bulu hitam, menggambarkan seekor burung yang berayun di dalam sangkar. Iklan tersebut ditembak oleh Jean-Paul Goude. Paradis berbicara tentang kekagumannya yang berkelanjutan pada Chanel pada tahun 2010 dengan mengatakan, “Semakin saya mengenal mereka, semakin saya mencintai Chanel.”

Pada tahun 1992, Paradis pindah ke Amerika Serikat untuk bekerja dengan Lenny Kravitz, yang dia kencani di waktu. Paradis mulai mengerjakan album baru dalam bahasa Inggris, bahasa yang sekarang ia kuasai. Ditulis dan diproduseri oleh Kravitz, album berjudul Vanessa Paradis menduduki puncak tangga lagu Prancis dan secara singkat membuat daftar lagu di Inggris (nomor 45). Salah satu single dari itu adalah “Be My Baby”, yang membuat nomor 5 di Prancis dan memberinya hit Top 10 lainnya di Inggris, memuncak di nomor enam. Pada bulan Maret 1993, Paradis memulai tur internasional pertamanya, Natural High Tour. dia tampil di Perancis, Inggris dan Kanada.

Pada bulan Februari 1994, Live dirilis di Prancis. Pada April 1994, Paradis memfilmkan lisa, di bawah arahan Jean Becker. Elisa sukses besar di Prancis, dan dirilis secara internasional. Pada tahun 1997, Paradis bermain di Un amour de sorcière dengan Jeanne Moreau dan Jean Reno, sebelum syuting Une chance sur deux, dengan Alain Delon dan Jean-Paul Belmondo. Pada bulan Maret 1999, La fille sur le Pont, oleh Patrice Leconte dirilis. Film ini diambil dan dirilis dalam warna hitam dan putih. Pada tahun 2004, ia mempromosikan tas baru Chanel yang disebut Ligne Cambon.

Pada tahun 2005, ia kembali menjadi model Chanel untuk tas tangan The New Mademoiselle. Pada tahun 2008, ia menjadi model untuk Miu Miu. Sementara itu, ia termasuk dalam album dan konser anak-anak Prancis Le Soldat Rose pada 2006. Paradis merilis album baru (Divinidylle) pada 2007 yang dirilis di Inggris pada 11 Desember (September di Prancis). Ada tiga versi (reguler, limited edition, dan Christmas edition). Dia memulai Tur Divinidylle pada bulan Oktober. Beberapa konser difilmkan dan DVD/CD tur dirilis. Paradis memenangkan dua penghargaan Les Victoires de la Musique untuk album ini pada Februari 2008.

Beberapa proyek selanjutnya adalah CD hits terbesar (Best of Vanessa Paradis), yang mencakup jingle komersial “I love Paris in the Springtime”; dia juga membintangi film animasi Un monstre Paris, dirilis pada 2010. Sutradara film Kanada Jean-Marc Vallée memerankan Paradis dalam peran utama dalam filmnya Café de Flore, di mana dia berperan sebagai ibu tunggal dari seorang anak dengan sindrom Down di tahun 1960-an. Film ini dirilis pada 2011, dan Paradis meraih Penghargaan Genie untuk Aktris Terbaik dalam Peran Utama di Penghargaan Genie 2012. Paradis merilis album akustik pada November 2010 berjudul Une nuit Versailles.

Baca Juga : Mengneal Kirsten Dunst, Aktris Cantik Dari Amerika

Album ini direkam di L’Opéra Istana Versailles selama Tur Akustik Konser Vanessa Paradis-nya. Dia juga merilis satu set DVD pada tahun 2010 berjudul Anthologie yang mengumpulkan pertunjukan live langka dan wawancara dari 1987 hingga 2007. Pada tahun 2010 ia menjadi wajah lipstik baru Chanel, Rouge Coco. Dia juga menjadi wajah dari lini tas tangan baru mereka, Ranger. Tur internasional 2011-nya termasuk pertunjukan di Amerika Serikat, Kanada, Inggris, Eropa dan Turki.

Single pertama, Love Song, juga ditulis oleh Biolay. Single kedua adalah Les espaces et les sentimens. Single ketiga, Mi Amor, ditulis oleh vokalis BB Brunes Adrien Gallo. Orang lain yang telah berkontribusi pada penulisan lagu album ini termasuk vokalis Mickey 3D Mickaël Furnon, Johnny Depp, Paradis sendiri dan putri mereka Lily-Rose. Pada tahun 2016, Paradis ikut membintangi Yoga Hosers dengan putrinya Lily-Rose, sebagai guru sejarah. Pada tahun yang sama, ia menjadi anggota juri kompetisi utama Festival Film Cannes 2016.

Karier Dari Katherine Ann Moss Mantan Dari Johnny Depp
Perjalanan Karir

Karier Dari Katherine Ann Moss Mantan Dari Johnny Depp

Karier Dari Katherine Ann Moss Mantan Dari Johnny Depp – Moss direkrut sebagai model pada tahun 1988 pada usia 14 tahun oleh Sarah Doukas, pendiri Storm Management, di Bandara JFK di New York, setelah liburan di Bahama. Corinne Day memotret foto-foto hitam putih dirinya, yang ditata oleh Melanie Ward, untuk The Face ketika dia berusia 16 tahun, dalam sebuah pemotretan berjudul “The 3rd Summer of Love”. Moss ditampilkan sebagai pemuda yang tidak dikenal, dan Day menggambarkan gambar-gambar itu sebagai “realisme kotor” atau “grunge”.

Karier Dari Katherine Ann Moss Mantan Dari Johnny Depp

deppimpact – Moss kemudian ditampilkan dalam kampanye Levi’s ‘Levi’s for Girls’, dengan sukses besar, didirikan oleh The Design Corporation dan sekali lagi ditembak oleh Corinne Day. Pemotretan lebih lanjut diikuti untuk The Face, oleh Tony Briggs, berjudul “Haute Coiffure”, Moss kemudian menjadi “anti-supermodel” tahun 1990-an berbeda dengan model saat itu, seperti Cindy Crawford, Elle Macpherson, Claudia Schiffer dan Naomi Campbell, yang dikenal karena sosoknya yang montok dan tinggi.

Baca Juga : Mengenal Kate Moss, Model Yang Merupakan Mantan Johnny Depp

Moss tampil dalam tampilan fashion heroin chic pada tahun 1996 (yang memicu spekulasi mengenai berat badannya) dengan kampanye untuk Calvin Klein. Presiden AS saat itu Bill Clinton berbicara menentang tren tersebut. Moss berkata, “Itu hanya waktu. Itu adalah ayunan dari lebih banyak gadis montok seperti Cindy Crawford dan orang-orang terkejut melihat apa yang mereka sebut ‘waif’. Apa yang bisa Anda katakan? Berapa kali Anda bisa mengatakan ‘Saya tidak anoreksia’?”

Pada tanggal 20 September 2005, pengecer mode Swedia H&M mengeluarkannya dari kampanye pakaian musim gugur yang dirancang oleh Stella McCartney karena tuduhan narkoba. Kontrak tersebut dilaporkan bernilai £4 juta per tahun. Sehari kemudian, Chanel mengatakan tidak akan memperbarui kontraknya dengan Moss, yang akan berakhir Oktober itu, meskipun keputusannya tidak ada hubungannya dengan skandal narkoba. Burberry menghentikan kampanye Moss bersama mereka. Moss meminta maaf, meskipun berhenti mengakui penggunaan narkoba.

Moss muncul dalam kampanye iklan untuk Dior. Dia berada di sampul November 2005 W dan juga di dalam pemotretan mode multi-halaman. Dia dibela oleh desainer Alexander McQueen, yang, selama walk-out setelah peragaan busana, mengenakan T-shirt bertuliskan “Kami mencintaimu Kate”. Artis Stella Vine juga mendukung Moss, dan lukisan karya Vine, yang dilukis selama skandal itu, dipamerkan dan direproduksi di media.

Pada tanggal 5 Januari 2006, Polisi Metropolitan London meminta Moss untuk kembali dari AS ke Inggris untuk menjawab pertanyaan tentang skandal kokain September 2005. Pada 16 Juni 2006, polisi Inggris membatalkan tuntutan karena kurangnya bukti. Pada akhirnya, Moss dibebaskan dari semua tuduhan dan melanjutkan karir modelingnya. Pada tahun 2015 Moss dikawal dari penerbangan EasyJet oleh polisi setelah dia menjadi pengganggu.

Moss telah ditampilkan dalam kampanye iklan dengan Chanel, Louis Vuitton, Balmain, Versace, Balenciaga, Burberry, Stuart Weitzman, Versace, rag & bone, Alexander Wang, David Yurman, Givenchy, Roberto Cavalli, Kerastase, Isabel Marant, Yves Saint Laurent, Dior, Gucci, Dolce & Gabbana, Calvin Klein, Alexander McQueen, Peralatan, Rimmel, dan Bulgari. Dia telah menjadi sampul dan dalam penyebaran mode untuk sebagian besar majalah termasuk Vogue Inggris, AS, dan Prancis (serta versi internasional lainnya dari Vogue), Another Man, Harper’s Bazaar, Vanity Fair, the Face, dan W.

Dia telah menjadi pada sampul Vogue Inggris sebanyak 30 kali, pengambilan gambar sampul perdana untuk Vogue Rusia dengan Amber Valletta dan Vogue Jepang, selain lusinan sampul Vogue internasional lainnya. Moss telah berada di sampul 17 edisi W, termasuk satu dengan sembilan sampul berbeda yang menampilkannya. W menamai Moss sebagai inspirasinya (edisi September 2003). Moss juga tampil di sampul perdana Numéro, Numéro Tokyo dan Spanish L’Officiel. Dia telah bekerja secara ekstensif dengan fotografer seperti Mario Testino, Mario Sorrenti, Steven Klein, Juergen Teller, Steven Meisel dan Peter Lindbergh, dan memenangkan penghargaan Vogue/CFDA dari Fashion Designers of America pada Juli 2005 sebagai Fashion Inspiration.

April 2005 melihat peluncuran iklan TV maskara Rimmel London yang menampilkan sepeda motor Moss berpakaian kulit melalui London dengan lagu rock “Another Cold Beer” oleh Steven Crayn. Dua belas bulan setelah skandal kokainnya, Moss menandatangani 18 kontrak untuk musim gugur-musim dingin 2006 termasuk Rimmel, Agen Provokator, Virgin Mobile, Calvin Klein dan Burberry. Moss merancang koleksi, dengan Katy England, untuk Topshop. Moss meluncurkan rangkaian wewangian dan body lotion yang menyandang namanya terkait dengan Coty pada tahun 2007. Pada bulan November 2006, Moss adalah model tahun ini di British Fashion Awards, penghargaan tertinggi dalam mode Inggris, tetapi penghargaan tersebut menimbulkan kontroversi baru.

Pada tanggal 1 Mei 2007, pakaian yang dirancang oleh Moss untuk Topshop diluncurkan di 225 toko di Inggris. Papan “hitung mundur untuk meluncurkan” Moss memenuhi jendela toko Oxford Street milik perusahaan dan pada tanggal 30 April Moss meluncurkan pakaian di sana, muncul sebentar di jendela dengan model gaun merah dari koleksi tepat sebelum toko dibuka. Topshop dilaporkan membayar Moss £3 juta. 50 desain termasuk pakaian, tas, sepatu dan ikat pinggang, harga mulai dari £12 untuk atasan rompi hingga £150 untuk jaket kulit. Pakaian termasuk skinny jeans, minidress one-shoulder dan T-shirt dengan tenunan K ke dalam desainnya. Bekerja sama dengan Coty, Moss telah merilis empat wewangian.

Pada awal 2010, ia merancang tas tangan untuk Longchamp. Pada 2012, Moss menjadi model untuk koleksi musim semi-musim panas untuk Supreme. Lumut telah mewakili Mangga sejak 2011. Pada November 2012, model Australia Miranda Kerr menggantikan Moss untuk musim semi/musim panas 2013. Pada Januari 2012, setelah melihat ilusionis Belanda Hans Klok di The One Show BBC, Moss merekomendasikan Stella McCartney untuk memesankannya untuk London Fashion Week pada bulan berikutnya. Direncanakan bahwa Moss, seorang penggemar sihir, akan menjadi asisten Klok, dan dia berlatih tiga ilusi, levitasi, penggergajian menjadi dua, dan ilusi guillotine.

Baca Juga : Kisah Perjalanan Karir Adele Laurie Blue Adkins yang kerap disapa dengan nama  Adele

Namun, dia keluar dengan kelumpuhan sementara pada lengan kanannya karena saraf yang terperangkap, dan tempatnya digantikan oleh Alexa Chung. Juga pada tahun 2012, Moss muncul dalam video White Light karya George Michael, terinspirasi oleh pneumonianya. Moss tampil bersama Naomi Campbell dalam upacara penutupan Olimpiade London 2012 pada 12 Agustus 2012. Moss berpose telanjang untuk edisi ulang tahun ke-60 Playboy pada bulan Desember 2013. Pada bulan yang sama, dia menerima penghargaan Pengakuan Khusus di British Fashion Awards untuk mengakui kontribusinya terhadap mode selama 25 tahun karirnya.

Pada Penghargaan Brit 2014 pada bulan Februari, Moss mengumpulkan Penghargaan Brit David Bowie untuk Pria Inggris Terbaik, sambil mengenakan kostum “makhluk hutan” yang dicetak satu potong, seperti yang awalnya dikenakan oleh Bowie. Pada tanggal 30 April 2014, koleksi kedua Moss untuk Topshop diluncurkan. Koleksi pertamanya dengan Topshop menghasilkan hubungan jangka panjang dengan merek tersebut.

Mengenal Kate Moss, Model Yang Merupakan Mantan Johnny Depp
Uncategorized

Mengenal Kate Moss, Model Yang Merupakan Mantan Johnny Depp

Mengenal Kate Moss, Model Yang Merupakan Mantan Johnny Depp – Katherine Ann Moss adalah supermodel dan pengusaha Inggris, Tiba di penghujung “era supermodel”, Moss mulai terkenal di pertengahan 1990-an sebagai bagian dari tren fashion heroin chic. Kolaborasinya dengan Calvin Klein membawanya ke status ikon mode. Dia dikenal dengan sosok waifish-nya, dan perannya dalam mode size zero. Dia menerima penghargaan di British Fashion Awards 2013 untuk mengakui kontribusinya terhadap mode selama 25 tahun.

Kate Moss, Model Yang Merupakan Mantan Johnny Depp

deppimpact – Moss juga merupakan editor mode yang berkontribusi untuk British Vogue. Moss telah memiliki koleksi pakaiannya sendiri dan telah terlibat dalam proyek musik. Dia telah memenangkan penghargaan untuk pemodelan. Pada tahun 2007, Time menobatkannya sebagai salah satu dari 100 orang paling berpengaruh di dunia. Dia telah mengilhami penggambaran budaya termasuk patung emas 18 karat senilai £1,5 juta ($2,8 juta), yang dipahat pada tahun 2008 untuk pameran British Museum. Dia menerima pengawasan media untuk gaya hidup pesta dan penggunaan narkoba.

Baca Juga : Mengenal Ellen Barkin, Kekasih Johnny Depp Dahulu

Tuduhan narkoba yang dimulai pada akhir 2005 menyebabkan dia dikeluarkan dari kampanye mode. Dia dibebaskan dari tuduhan dan kembali menjadi model. Pada 2012, ia berada di urutan kedua dalam daftar model berpenghasilan tertinggi Forbes, dengan perkiraan penghasilan $9,2 juta dalam satu tahun. Moss lahir pada 16 Januari 1974 di Croydon, London Raya, putri Linda Rosina Moss (née Shepherd), seorang pelayan bar, dan Peter Edward Moss, seorang karyawan maskapai penerbangan, dan dibesarkan di daerah Addiscombe dan Sanderstead borough. Dia memiliki adik laki-laki, Nick, dan saudara tiri bernama Lottie (Charlotte). Orang tua Moss bercerai ketika dia berusia 13 tahun. Dia bersekolah di Ridgeway Primary School dan Riddlesdown High School di Purley.

Gambar publik Kate Moss

Moss terpilih sebagai ke-9 dari “50 Wanita Terseksi tahun 1999” Maxim dan ke-22 dalam “100 Wanita Terseksi tahun 1995” FHM. Arena menamai wanita terseksinya dalam edisi ke-150. Dia berada di sampul Milenium November 1999 dari American Vogue sebagai salah satu “Muses Modern”. Pada bulan Maret 2007, Moss memenangkan Penghargaan NME Wanita Terseksi. Pada tahun 2012 dia dimasukkan dalam daftar ‘The Supers’ Models. Meskipun tidak secara resmi dikonfirmasi oleh keduanya, Noel Gallagher berspekulasi telah menulis single populer Oasis “Sunday Morning Call” tentang dirinya.

Lagu ini mencapai nomor 4 di Inggris dan nomor 3 di Skotlandia. Lumut telah menjadi subjek potret oleh seniman seperti Lucian Freud dan Chuck Close. Pada tahun 2005, sebuah lukisan Moss oleh Freud dijual seharga £3,93 juta di Christie’s. Close telah mengambil daguerreotypes of Moss, yang juga diterjemahkannya ke dalam permadani Jacquard. Pada Oktober 2010, dia muncul di sampul album Bryan Ferry Olympia. Galeri Potret Nasional, London menyimpan tujuh potret Lumut di antara koleksinya, yang diambil oleh fotografer termasuk Mario Testino, Corinne Day dan Sølve Sundsbø.

Patung Moss emas 18 karat senilai £1.5m ($2.8m) pada tahun 2008 adalah bagian dari pameran British Museum. Berjudul Siren, patung berongga seberat 50 kg (110 lb) dibuat oleh Marc Quinn, yang menggambarkan Moss sebagai “keindahan ideal saat ini”. Patung tersebut dikatakan sebagai patung emas terbesar yang pernah dibuat sejak era Mesir Kuno. Quinn sebelumnya telah meluncurkan patung Lumut berwarna perunggu seukuran aslinya dalam pose yoga yang berkerut, berjudul Sphinx.

Grup rock cello Rasputina memiliki lagu berjudul “Kate Moss” di album 1996 mereka Thanks for the Ether. Moss telah mendapatkan penghargaan untuk gaya, termasuk penghargaan pengaruh mode Dewan Perancang Busana Amerika dan tempat di daftar pakaian terbaik internasional Vanity Fair. Pada awal abad ke-21, dia, bersama dengan aktris Sienna Miller, adalah salah satu pendukung utama boho-chic. Dia muncul di sampul majalah gaya Vanity Fair edisi September 2006. Dalam beberapa tahun terakhir, dia telah mempopulerkan celana pendek denim, sepatu bot Ugg, flat balet, Sepatu Bot Bajak Laut Vivienne Westwood, skinny jeans, rompi, syal tengkorak Alexander McQueen, Sprouse Leopard Cashmere Scarf Louis Vuitton, dan tas tangan Balenciaga.

Pada tahun 2008, Moss ditambahkan ke Selebriti ‘Berpakaian Terburuk’ PETA tahun 2008′ karena sering menggunakan bulu. Pada tahun 2013, penyanyi pop Belgia Stromae menulis Kate Moss ke dalam lirik lagu “Tous les mêmes”, menyanyikan “il n’y a que Kate Moss qui est éternelle”, diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris sebagai, “hanya ada Kate Moss yang abadi” Moss diwawancarai oleh Women’s Wear Daily pada tahun 2009 dan dikutip mengatakan kalimat “tidak ada yang terasa enak seperti kurus”, yang dia gambarkan sebagai “moto”. Dia dikritik habis-habisan karena ungkapan itu, “dituduh mendorong gangguan makan”. Moss kemudian menyesal mengatakannya.

Kedermawanan dari Kate Moss

Moss mendukung War Child. Dia juga merancang sebuah jimat dalam kalung untuk Wallis pada tahun 2007 untuk membantu Cancer Research UK dan berkata, “Saya senang memberikan dukungan saya untuk membantu mendanai penelitian penting, karena begitu banyak nyawa yang terkena penyakit mengerikan ini.” Dia juga membantu meluncurkan amal SamandRuby pada Maret 2006. Badan amal itu mulai menyediakan dana untuk pendidikan dan tempat tinggal anak-anak Thailand. Nama organisasi SamandRuby diambil dari nama teman Moss, Samantha Archer Fayet, dan putrinya yang berusia 6 bulan Ruby Rose yang terbunuh oleh tsunami saat mengunjungi Thailand.

Moss juga mendukung Elton John AIDS Foundation, the Hoping Foundation, Lucie Blackman Trust, Make Poverty History, Comic Relief, dan Homes of Hope. Pada tanggal 22 November 2006, Moss merekam penampilan dalam sketsa Little Britain untuk Comic Relief di Hammersmith Apollo sebagai karakter bernama Katie Pollard, saudara perempuan Vicky Pollard yang diperankan oleh Matt Lucas. Moss membuat film pendek dengan Misery Bear untuk acara Comic Relief Maret 2011 berjudul “Misery Bear’s Comic Relief Dibintangi Kate Moss”.

Kehidupan pribadi dari Kate Moss

Moss memiliki seorang putri, Lila Grace Moss-Hack, lahir pada tahun 2002, dengan editor Dazed & Confused Jefferson Hack, dengan siapa dia menjalin hubungan selama beberapa tahun di awal 2000-an. Dia adalah ibu baptis dari Sadie Frost dan putri Jude Law, Iris Law. Moss memiliki hubungan dengan anggota Libertines Pete Doherty, pertama kali bertemu dengannya di pesta ulang tahunnya yang ke-31 pada Januari 2005. Pada 11 April 2007, Doherty mengumumkan Moss sebagai tunangannya dalam salah satu konsernya di London, di mana Moss juga tampil. Pada Juli 2007, Moss dan Doherty berpisah.

Moss menikah dengan Jamie Hince, gitaris The Kills, pada 1 Juli 2011 di Gereja St Peter, Southrop di Gloucestershire. dia mengenakan gaun karya John Galliano. Moss dan Hince berpisah pada 2015 dan menyelesaikan perceraian mereka di luar pengadilan pada 2016. Sejak saat itu dia berkencan dengan aristokrat dan fotografer Jerman Count Nikolai von Bismarck.

Baca Juga : Mengenal Fantasia Monique Barrino Pemenang American Idol Musim 3

Menurut Forbes, penghasilannya tahun 2004–2005 adalah $5 juta dan penghasilannya tahun 2005–2006 adalah $8 juta. Pada tahun 2007, dengan perkiraan pendapatan sebesar $9 juta, majalah Forbes menobatkannya sebagai model kedua dalam daftar 15 model berpenghasilan tertinggi di dunia. Dia membuat penampilan pertamanya di Sunday Times Rich List wanita Inggris pada tahun 2007, di mana dia diperkirakan bernilai £ 45 juta. Dia peringkat sebagai wanita terkaya ke-99 di Inggris. Dalam Daftar Kaya 2009, ia menduduki peringkat sebagai orang terkaya 1.348 di Inggris, dengan kekayaan bersih £ 40 juta.

Bibliografi Kate Moss

Pada 2012, Rizzoli Publications merilis, Kate: The Kate Moss Book. ditulis oleh Moss bekerja sama dengan direktur kreatif Jefferson Hack, Fabien Baron, dan Jess Hallett. Buku ini adalah retrospeksi pribadi dari karirnya, menelusuri evolusinya dari “gadis baru dengan potensi” menjadi salah satu model paling ikonik sepanjang masa.

Kate: The Kate Moss Book mencakup fotografi oleh Arthur Elgort, Corinne Day, Craig McDean, David Sims, Hedi Slimane, Inez & Vinoodh, Juergen Teller, Mario Sorrenti, Mario Testino, Mert & Marcus, Nick Knight, Patrick Demarchelier, Peter Lindbergh, Roxanne Lowit, Steven Klein, Terry Richardson dan lainnya.

Mengenal Ellen Barkin, Kekasih Johnny Depp Dahulu
Uncategorized

Mengenal Ellen Barkin, Kekasih Johnny Depp Dahulu

Mengenal Ellen Barkin, Kekasih Johnny Depp Dahulu – Barkin lahir di The Bronx, New York, putri Evelyn (née Rozin), seorang administrator rumah sakit yang bekerja di Rumah Sakit Jamaika, dan Sol Barkin, seorang penjual bahan kimia. Keluarganya adalah emigran Yahudi dari Siberia dan perbatasan Belarusia-Polandia. Barkin tinggal di Flushing, NY dan bersekolah di Parsons Junior High School. Dia menerima ijazah SMA-nya di Manhattan’s High School of Performing Arts.

Mengenal Ellen Barkin, Kekasih Johnny Depp Dahulu

deppimpact – Dia kemudian menghadiri Hunter College dan mengambil jurusan ganda dalam sejarah dan drama. Pada satu titik, Barkin ingin mengajarkan sejarah kuno. Dia melanjutkan pendidikan aktingnya di New York City’s Actors Studio. Menurut TIME, dia belajar akting selama sepuluh tahun sebelum mendapatkan audisi pertamanya. Barkin adalah ibu dari dua anak, Jack Daniel (lahir 1989) dan Romy Marion (lahir 1992), dari pernikahan pertamanya, dengan aktor Gabriel Byrne. Keduanya berpisah pada tahun 1993 dan bercerai pada tahun 1999, tetapi masih dekat.

Baca Juga : Mengulas Perjalanan Profesi Dari Juliette Lewis, Wanita Johnny Deep

Byrne bahkan menghadiri pernikahan Barkin tahun 2000 dengan multi-miliarder dan pengusaha Ronald Perelman. Menurut majalah New York, pernikahan itu berakhir dengan perceraian pada 2006. Pada bulan Oktober 2006, “Permata Luar Biasa dari Koleksi Ellen Barkin” mencapai $20.369.200 di Christie’s, New York. Pada tahun 2007, Barkin menggugat Perelman sebesar $3,4 juta dalam bentuk dana investasi yang dia janjikan untuk diinvestasikan dalam perusahaan produksi film mereka. Dia diperintahkan untuk membayarnya $ 4,3 juta.

Karier dari Ellen Barkin

Peran terobosannya adalah dalam film drama komedi Diner (1982), yang ditulis dan disutradarai oleh Barry Levinson, di mana ia menerima ulasan yang baik. Barkin berperan dalam film drama Tender Mercies (1983) setelah mengesankan sutradara Bruce Beresford selama audisi di New York City, meskipun dia tidak berpengalaman dan kurang familiar dengan pekerjaannya. Robert Duvall, yang memainkan peran utama dalam Tender Mercies, mengatakan tentang Barkin, “Dia membawa kredibilitas nyata ke bagian itu, ditambah dia masih muda dan menarik dan memiliki perasaan tertentu, bahaya baginya yang baik untuk bagian itu. .” Dia juga muncul dalam film drama rock & roll 1983 Eddie and the Cruisers.

Barkin kemudian muncul di beberapa film sukses, termasuk film thriller The Big Easy (1987), lawan Dennis Quaid dan Sea of ​​Love (1989), lawan Al Pacino. Barkin juga muncul dalam drama Broadway, termasuk peran sebagai salah satu teman sekamar di Extremities, tentang seorang korban pemerkosaan yang diperankan oleh Susan Sarandon yang membalikkan keadaan pada penyerangnya. Tentang penampilannya dalam drama Eden Court, kritikus The New York Times Frank Rich merangkum: “Jika benar-benar mungkin memberikan ciuman kehidupan pada mayat, aktris Ellen Barkin akan menjadi orang yang melakukannya. Di Eden Court, drama sekarat yang membawanya ke Promenade Theatre, Miss Barkin sangat hidup dari kuncir kuda pirangnya yang memantul ke kaki panjang yang berputar liar dan tanpa sadar setiap kali rekaman Elvis Presley diputar di atas panggung”.

Barkin juga telah melakukan pekerjaan dalam film-film yang dibuat untuk televisi seperti Before Women Had Wings (1997), di mana ia memenangkan Emmy sebagai Aktris Utama Luar Biasa dalam Miniseri atau Film dan The White River Kid (1999). Dia menyuarakan awal setiap Jam Radio Waktu Tema dengan pembawa acara Bob Dylan di “Deep Tracks” XM. Pada tahun 2005, Barkin mendirikan sebuah perusahaan produksi film dengan saudara laki-lakinya, George, bersama dengan suaminya saat itu dan investor miliarder, Ronald Perelman.

Ronald Owen Perelman adalah seorang bankir, pengusaha, dan investor Amerika. MacAndrews & Forbes Incorporated, perusahaannya, telah berinvestasi di perusahaan yang bergerak di bidang bahan makanan, cerutu, licorice, makeup, mobil, fotografi, televisi, perlengkapan berkemah, keamanan, game, perhiasan, bank, dan penerbitan buku komik.

Perelman memegang saham signifikan di perusahaan seperti Deluxe Entertainment, Revlon, SIGA Technologies, RetailMeNot Merisant, Scantron, Scientific Games Corporation, Valassis, vTv Therapeutics dan Harland Clarke Dia sebelumnya memiliki mayoritas saham di AM General, tetapi pada tahun 2020 menjual sebagian besar sahamnya di AM General bersama dengan karya seni yang signifikan, mengingat dampak ekonomi pada beban utang yang tinggi yang dimiliki banyak perusahaannya dari leverage. pembelian. Pada awal 2020, Revlon, diakuisisi oleh Perelman pada 1980-an, melakukan kesepakatan utang. Sebelumnya bernilai 19,8 miliar pada 2018, Perelman, hingga September 2020, bernilai 4,3 miliar.

Perelman lahir di Greensboro, North Carolina, pada tanggal 1 Januari 1943, putra dari Ruth (née Caplan) dan Raymond G. Perelman. Ia dibesarkan dalam keluarga Yahudi di Elkins Park, Pennsylvania, dan merupakan cucu dari imigran Litvak. Dengan anggota keluarga ia mengelola American Paper Products Corporation. Raymond akhirnya meninggalkan perusahaan dan membeli Belmont Iron Works, produsen baja struktural. Perelman lulus dari Sekolah Menengah Cheltenham di Wyncote, Pennsylvania pada tahun 1962. Dari ayahnya, Perelman belajar dasar-dasar bisnis. Pada saat Ronald berusia sebelas tahun, dia secara teratur duduk di rapat dewan direksi perusahaan ayahnya.

Sebuah artikel tahun 2006 yang diterbitkan di Forbes 400 membahas hubungan kasar mereka secara rinci. Perelman pertama kali menghadiri Sekolah Bisnis Villanova selama satu semester sebelum lulus dari Sekolah Wharton Universitas Pennsylvania, di mana ia mengambil jurusan bisnis. Ia memperoleh gelar masternya dari Wharton pada tahun 1966. Pada bulan September 2017, majalah Forbes menobatkan Perelman sebagai salah satu dari “100 Pikiran Bisnis Hidup Terbesar.” Kesepakatan bisnis besar pertama Perelman terjadi pada tahun 1961 selama tahun pertamanya di Wharton School of the University of Pennsylvania.

Baca Juga : Gwen Stefani dan Blake Shelton Telah Resmi Menjadi Pengantin Baru

Dia dan ayahnya membeli Esslinger Brewery seharga $800.000, kemudian menjualnya tiga tahun kemudian dengan keuntungan $1 juta. Sepanjang masa jabatan Perelman di Belmont Iron Works (kemudian berganti nama menjadi Belmont Industries) dia membantu ayahnya dalam kesepakatan lain. Strategi umum mereka adalah membeli perusahaan, menjual divisi yang berlebihan untuk mengurangi utang dan menghasilkan laba, membawa perusahaan kembali ke bisnis intinya, dan menjualnya atau mempertahankannya untuk arus kas. Pada tahun 1978, dua belas tahun setelah Perelman secara resmi bergabung dengan Belmont Industries, dia adalah wakil presiden tetapi dia masih berusaha untuk mendapatkan lebih banyak kekuatan dan pengaruh di perusahaan.

Raymond mengatakan kepadanya bahwa dia tidak berniat mengundurkan diri dalam waktu dekat. Perelman mengundurkan diri dan pindah ke New York. Keduanya nyaris tidak berbicara satu sama lain selama enam tahun berikutnya. Barkin muncul dalam debutnya di Broadway sebagai Dr. Brookner di The Normal Heart, di mana ia memenangkan Tony Award 2011 untuk Aktris Unggulan Terbaik dalam sebuah Drama. Barkin telah menerima pujian untuk penampilannya di Another Happy Day. IndieWire menyebut gilirannya sebagai salah satu penampilan wanita terbaik tahun ini.

Pada 2015, ia membintangi sebagai Dani Kirschenbloom, dalam serial drama komedi Showtime Happyish. Dari 2016 hingga 2019, Barkin berperan sebagai Janine “Smurf” Cody, ibu pemimpin keluarga kriminal, dalam serial drama TNT Animal Kingdom. Serial ini didasarkan pada film Australia 2010 di mana Smurf dimainkan oleh Jacki Weaver.

Mengulas Perjalanan Profesi Dari Juliette Lewis, Wanita Johnny Deep
Blog

Mengulas Perjalanan Profesi Dari Juliette Lewis, Wanita Johnny Deep

Mengulas Perjalanan Profesi Dari Juliette Lewis, Wanita Johnny Deep – Pada tahun 2000, Lewis membintangi lawan Benicio del Toro dalam film thriller The Way of the Gun, dan tampil sebagai vokalis di lagu “Bad Brother” oleh band The Infidels, dari album soundtrack The Crow: Salvation, dirilis pada April tahun itu. Dia kemudian muncul dalam film kriminal Picture Claire (2001), berlawanan dengan Gina Gershon, diikuti oleh drama bertema lesbian independen Gaudi Afternoon (2001), dibintangi bersama dengan Judy Davis dan Lili Taylor.

Mengulas Perjalanan Profesi Dari Juliette Lewis, Wanita Johnny Deep

deppimpact – Film ini menerima ulasan yang tidak menguntungkan, dengan AO Scott dari The New York Times menulis bahwa baik Taylor dan Lewis “bersikap berlebihan seperti pemain sketsa string kedua di Saturday Night Live.” Lewis kemudian memiliki peran pendukung dalam drama Enough (2002) , berperan sebagai teman seorang wanita babak belur (diperankan oleh Jennifer Lopez).

Baca Juga : Juliette Lewis, Wanita Yang Dulu Pernah Menemani Karir Johnny Deep 

Lewis menerima nominasi Emmy untuk Aktris Pendukung Luar Biasa untuk penampilannya dalam film televisi Hysterical Blindness (2002), yang dibintangi oleh Uma Thurman dan Gena Rowlands sebagai teman seorang wanita di New Jersey tahun 1980-an yang menerima diagnosis psikiatris. Selain itu, ia menerima nominasi Independent Spirit Award untuk Wanita Pendukung Terbaik. Selanjutnya, Lewis memiliki peran pendukung sebagai kekasih pria yang tidak stabil (Stephen Dorff) yang meneror sebuah keluarga dalam film thriller Cold Creek Manor (2003).

Dia juga muncul dalam video musik HIM untuk “Buried Alive By Love” pada tahun 2003, dan memiliki peran pendukung dalam komedi Old School. Pada April 2003, Lewis mengajukan gugatan cerai dari suaminya Berra setelah kurang lebih tiga tahun menikah. Lewis menggambarkan perceraian itu sebagai “persahabatan,” dan kemudian berkomentar: “Steve akan menjadi orang pertama yang mengakui bahwa dia gila kerja. Anda harus siap untuk memiliki pasangan. Dan terkadang Anda seperti, ‘Whoa, ini terlalu banyak. Saya sebenarnya hanya punya cukup tenaga untuk fokus pada hal saya sendiri.'”

Mulai tahun 2003, Lewis memulai karir musik, membentuk band rock Juliette and the Licks dengan mantan drummer Hole Patty Schemel. Band ini merilis EP debut mereka, Like a Bolt of Lightning, pada akhir 2004 melalui Fiddler Records. Dia juga tampil sebagai vokalis tamu di tiga lagu oleh album grup musik elektronik The Prodigy Always Outnumbered, Never Outgunned (juga dirilis pada 2004). Pada tahun yang sama, Lewis muncul dalam film komedi Starsky & Hutch, memainkan peran Kitty, sebagai pacar Reese Feldman, dan memiliki peran pendukung dalam film Barat futuristik Prancis Jan Kounen, Blueberry, berlawanan dengan Vincent Cassel.

Dia kemudian muncul dalam komedi yang dipimpin Johnny Knoxville Daltry Calhoun (2005), berperan sebagai pacar seorang pengusaha Tennessee, dan dalam drama Aurora Borealis (juga 2005), berperan sebagai asisten langsung dari pasangan tua (dimainkan oleh Donald Sutherland dan Louise Fletcher), Pada Mei 2005, Juliette and the Licks merilis album studio debut mereka, You’re Speaking My Language Band ini melakukan tur internasional untuk mendukung album tersebut, dan menerima ulasan konser yang baik dari David Peschek dari The Guardian, yang menulis bahwa Lewis adalah “persis jenis kehadiran ikonik yang dibutuhkan rock jenuh anak laki-laki yang membosankan. The Licks—mereka jelas-jelas sebuah band, bukan hanya bintang dan beberapa bule—sangat fantastis.”

Lewis memiliki peran pendukung dalam The Darwin Awards yang dirilis tahun 2006, sebuah komedi independen yang dibintangi oleh Winona Ryder dan Ralph Fiennes, diikuti oleh Catch and Release, sebuah komedi romantis yang ditayangkan perdana di Festival Film Austin pada Oktober 2006. Pada tahun yang sama, Juliette and the Licks merekam album studio kedua mereka, Four on the Floor, yang menampilkan permainan drum oleh Dave Grohl, dan dirilis pada 2007. Pada tahun 2006, majalah Blender memasukkan Lewis dalam daftar wanita terpanas mereka dari daftar musik rock.

Pada tahun 2008, Lewis muncul di Rockstar Games ‘Grand Theft Auto IV, memberikan suara “Juliette”, pembawa acara stasiun radio fiksi “Radio Broker”, bersama dengan salah satu lagunya sendiri “Inside The Cage (David Gilmour Girls Remix) “. Lewis memiliki peran utama dalam debut sutradara Drew Barrymore, Whip It! (2009), tentang seorang pemain roller derby wanita, dan juga mengisi suara untuk film animasi fiksi ilmiah Metropia (juga 2009), disutradarai oleh Tarik Saleh. Pada tahun yang sama, Lewis merilis album studio solo pertamanya, berjudul Terra Incognita, melalui The End Records.

Pada tahun 2010, Lewis membintangi sejumlah film, pertama kali muncul dalam debut penyutradaraan Mark Ruffalo Sympathy for Delicious, tentang seorang disc jockey yang lumpuh, diikuti oleh komedi The Switch (2010), di mana ia muncul sebagai teman seorang wanita yang mencoba mengandung anak melalui inseminasi buatan (diperankan oleh Jennifer Aniston).

Dia juga muncul sebagai saksi pembunuhan dalam film kriminal biografi Conviction, yang dibintangi oleh Hilary Swank dan Sam Rockwell. Meskipun hanya ditampilkan dalam sebagian kecil film, The Wall Street Journal menganggap Lewis sebagai “pencuri adegan”, dan dia kemudian memenangkan Aktris Pendukung Terbaik Penghargaan Boston Society of Film Critics Award. Selain itu, Lewis berperan dalam komedi hitam Todd Phillips Due Date, mengulangi perannya sebagai Heidi di Old School (2003).

Televisi dan Film

Film pertama Lewis pada tahun 2011 adalah drama independen Hick, di mana ia berperan sebagai ibu pecandu alkohol dari seorang gadis muda (Chloë Grace Moretz) pada tahun 1980-an Nebraska. Dia kemudian memiliki peran kecil dalam drama Kanada Foreverland. Dia mengikuti ini dengan film thriller Open Road dengan Camilla Belle, dan peran utama dalam serial singkat The Firm, di NBC sebagai Tammy, asisten karakter utama Mitch McDeere (Josh Lucas).

Selanjutnya, Lewis memiliki peran sentral dalam film drama August: Osage County (2013), memerankan salah satu dari beberapa saudara perempuan (berlawanan dengan Julia Roberts dan Julianne Nicholson) yang bersatu kembali dengan ibu disfungsional mereka (Meryl Streep) di rumah keluarga Oklahoma setelah ayah mereka bunuh diri. Sebuah adaptasi dari drama Tracy Letts dengan nama yang sama, Agustus: Osage County sukses box-office, meraup $37 juta di Amerika Serikat.

Lewis juga terlibat dalam proyek musik pada tahun 2013, menyumbangkan vokal latar untuk lagu “Saint of Impossible Causes”, di album studio kesepuluh Joseph Arthur, The Ballad of Boogie Christ. Dia juga muncul dalam video musik untuk “City of Angels” oleh Thirty Seconds to Mars.

Pada tahun 2014, Lewis memiliki peran utama berlawanan dengan Aaron Paul dalam drama Hellion, serta komedi independen Kelly & Cal, di mana Lewis memerankan mantan ibu rumah tangga punk yang berubah menjadi pinggiran kota. Lewis selanjutnya memiliki peran utama sebagai produser musik di Jem and the Holograms (2015), sebuah film adaptasi dari serial animasi tahun 1980-an Jem.

Film ini merupakan bom box-office, dan menerima tanggapan negatif dari kritikus dan penggemar serial televisi. Lewis mengikuti ini dengan peran utama sebagai detektif kota kecil di serial kejahatan ABC Secrets and Lies, yang ditayangkan dua musim. Dia juga memiliki peran tamu berulang di musim pertama dari seri misteri fiksi ilmiah Wayward Pines (2015), yang dibintangi bersama dengan Matt Dillon. Juga pada tahun 2015, Lewis menyumbangkan vokal untuk lagu “Stickup” oleh artis elektronik Karma Fields & Morten, yang dirilis di Monstercat pada bulan November tahun itu.

Lewis memiliki peran pendukung dalam film thriller techno Nerve (2016), yang dibintangi Emma Roberts dan Dave Franco, tentang sebuah video game online. Pada November 2016, Lewis kembali ke musik dengan EP solo pertamanya, Future Deep, yang dia rilis secara independen, menandai proyek musik pertamanya dalam tujuh tahun. Dia menggambarkan EP sebagai “sekelompok lagu eklektik yang diwarnai dengan blues paling gelap, lagu garage rock 60-an yang menular dan lagu dance funk.”

Baca Juga : Sepak Terjang Perjalanan Karier John Legend

Lewis kemudian menjadi bintang tamu di musim kedua serial komedi Graves (2017), dan kemudian muncul sebagai penyembuh reiki di serial komedi Camping (2018), yang dibintangi bersama Jennifer Garner, David Tennant, dan Ione Skye, diadaptasi dari serial Inggris dengan nama yang sama. Majalah Judy Berman dari Time memberikan ulasan yang tidak menguntungkan untuk seri ini, menulis bahwa Lewis “kurang dimanfaatkan, seperti biasa.”

Juga pada tahun 2018, Lewis muncul dalam film drama independen Back Roads, tentang seorang pemuda yang terjebak oleh keadaan di pedesaan Pennsylvania setelah ibunya (diperankan oleh Lewis) membunuh ayahnya. Dia juga berperan dalam peran pendukung dalam A Million Little Pieces karya Sam Taylor-Johnson, diadaptasi dari buku dengan nama yang sama oleh James Frey. Pada akhir 2018, Lewis berperan dalam musim perdana The Conners, spin-off dari Roseanne, bermain sebagai Blue, pacar mantan suami Darlene Conner, David Healy.

Lewis kemudian muncul dalam film horor psikologis Tate Taylor Ma (2019), memerankan ibu dari salah satu dari beberapa remaja yang tumbuh dekat dengan seorang wanita yang terganggu (Octavia Spencer) di lingkungan mereka. Ma sukses di box-office, meraup lebih dari $60 juta di seluruh dunia, dan dinominasikan untuk Saturn Award untuk Film Thriller Terbaik. Lewis memiliki peran tamu di serial kejahatan biografi Hulu The Act, yang mencatat kehidupan Gypsy Rose Blanchard dan pembunuhan ibunya, yang ditayangkan perdana pada Maret 2019

Juliette Lewis, Wanita Yang Dulu Pernah Menemani Karir Johnny Deep
Blog Informasi

Juliette Lewis, Wanita Yang Dulu Pernah Menemani Karir Johnny Deep

Juliette Lewis, Wanita Yang Dulu Pernah Menemani Karir Johnny Deep – Juliette Lake Lewis lahir 21 Juni 1973, di Los Angeles, California, dari aktor Geoffrey Lewis dan istri pertamanya, Glenis (Duggan) Batley, seorang desainer grafis. Dia memiliki delapan saudara kandung: saudara laki-laki atau saudara tiri Lightfield (aktor yang muncul di The New WKRP di Cincinnati), Peter, Miles, dan Matthew Lewis. dan saudara perempuan atau saudara tiri Brandy, Hannah, dan Dierdre Lewis. dan saudara tiri Emily Colombier.

Juliette Lewis, Wanita Yang Dulu Pernah Menemani Karir Johnny Deep

deppimpact – Ketika dia berusia dua tahun, orang tua Lewis bercerai, dan dia menghabiskan masa kecilnya tinggal di antara kedua rumah mereka di daerah Los Angeles. Penampilan pertamanya di layar adalah bagian kecil yang tidak disebutkan dalam Bronco Billy (1980), di mana ayahnya memainkan peran pendukung.

Baca Juga : Perjalanan Karir Winona Ryder, Mantan Wanita Johnny Depp

Karir

Lewis membuat penampilan layar utama pertamanya di film televisi Home Fires (1987). Howard Rosenberg dari Los Angeles Times memuji penampilan Lewis dalam film tersebut, menulis bahwa dia “menyala layar.” Dia kemudian membintangi serial televisi I Married Dora, yang berlangsung antara 1987 dan 1988. Pada usia 14, dia secara hukum dibebaskan dari orang tuanya (dengan persetujuan mereka) untuk memungkinkan dia untuk lebih bebas bekerja.

Lewis mengenang emansipasinya: “Saya tahu itu terdengar sangat radikal, tetapi ketika Anda mulai berakting ketika Anda masih muda, Anda berbicara dengan anak-anak aktor lain dan ibu mereka, dan mereka seperti, ‘Ya, jika Anda ingin mendapatkan pekerjaan. , mereka suka di resume Anda untuk mengatakan emansipasi minor versus minor, karena Anda kemudian dapat bekerja lebih dari delapan jam.'” Untuk waktu yang singkat, Lewis tinggal bersama aktris Karen Black, yang menjadi mentornya. Pada usia 15, Lewis putus sekolah tinggi.

Dia kemudian memiliki bagian kecil dalam komedi fiksi ilmiah My Stepmother Is an Alien (1988), sebelum mendapatkan peran pendukung utama pertamanya sebagai Audrey Griswold di National Lampoon’s Christmas Vacation (1989). Dia mengikuti ini dengan peran dalam film dystopian Meet the Hollowheads, dan komedi The Runnin’ Kind (keduanya 1989). Pada tahun yang sama, Lewis memiliki peran sebagai bintang tamu sebagai pacar Wayne, Delores, di serial The Wonder Years.

Pada tahun 1990, Lewis membintangi bersama Brad Pitt dalam film televisi Lifetime Too Young to Die?, sebuah film kriminal yang secara longgar didasarkan pada kasus Attina Marie Cannaday, memerankan seorang wanita muda bermasalah yang jatuh ke dunia prostitusi dan narkoba. Selama periode ini, Lewis sendiri menghadapi masalah hukum setelah memasuki sebuah bar pada usia 16 tahun, di mana dia ditangkap dan didakwa dengan minuman beralkohol di bawah umur.

Lewis pertama kali mendapatkan perhatian dan pengakuan internasional atas penampilannya sebagai Danielle Bowden, putri dari keluarga yang menjadi sasaran kriminal psikopat Max Cady (Robert De Niro), dalam pembuatan ulang film Cape Fear (1991) karya Martin Scorsese, juga dibintangi Jessica Lange dan Nick Nolte. Vincent Canby dari The New York Times memuji penampilannya, menulis: “Meskipun Danielle mengakui Max, dia dengan sukarela terlibat dalam skemanya. Ini adalah salah satu momen terbaik Tuan De Niro. Ini juga mengungkapkan Nona Lewis menjadi aktris muda baru dari kemungkinan yang menakjubkan.

Urutan adalah inti dari film.” Lewis mendapat pujian kritis untuk penampilannya, dan dinominasikan untuk Golden Globe Award, serta Academy Award untuk Aktris Pendukung Terbaik. Secara retrospektif, urutan rayuan karakternya dinobatkan sebagai salah satu adegan paling tak terlupakan dalam sejarah film oleh Entertainment Weekly dan Complex. Pada tahun 1992, ia memiliki peran pendukung sebagai mahasiswa di Woody Allen’s Husbands and Wives, diikuti oleh That Night, sebuah drama dewasa yang berlatar tahun 1960-an yang menandai debut film fitur Katherine Heigl dan Eliza Dushku.

Lewis muncul di beberapa film pada tahun 1993, termasuk Romeo Is Bleeding karya Peter Medak yang neo-noir, di mana dia berperan sebagai nyonya seorang polisi korup, yang diperankan oleh Gary Oldman. Dia kemudian bersatu kembali dengan mantan lawan mainnya Brad Pitt di film thriller Kalifornia, di mana dia berperan sebagai wanita kekanak-kanakan yang pacarnya adalah seorang pembunuh berantai. Kritikus Roger Ebert menganggap penampilan Lewis dalam film terakhir sebagai “pertunjukan paling mengerikan dan meyakinkan yang pernah saya lihat.”

Pada saat pembuatan film Kalifornia, Lewis dan Pitt telah menjalin hubungan sejak tahun 1990, meskipun mereka berpisah. tahun rilis film tersebut. Dia kemudian membintangi bersama Johnny Depp dan Leonardo DiCaprio dalam drama yang disutradarai Lasse Hallström What’s Eating Gilbert Grape (1993), menggambarkan seorang wanita berjiwa bebas yang berteman dengan seorang pria muda dan saudara laki-lakinya yang cacat mental di sebuah kota kecil Iowa. ] Lewis juga muncul dalam video untuk lagu Melissa Etheridge “Come to My Window,” (1993), menggambarkan seorang pasien gangguan jiwa.

Lewis kemudian memerankan Mallory Knox, seorang wanita pembunuh yang memulai pembunuhan dengan kekasih psikotiknya Mickey (Woody Harrelson), dalam film kejahatan satir kontroversial Oliver Stone, Natural Born Killers (1994). Meskipun film tersebut dikritik karena kekerasan grafisnya dan menginspirasi kejahatan peniru, penampilan Lewis dipuji sebagai “sensasional” oleh kritikus Peter Travers, dan memenangkan Penghargaan Pasinetti untuk Aktris Terbaik di Festival Film Venesia. 34] Pada tahun yang sama, dia memiliki peran pendukung berlawanan dengan Steve Martin dalam komedi bertema Natal Nora Ephron, Mixed Nuts.

Lewis kemudian memainkan penyanyi rock di film fiksi ilmiah Kathryn Bigelow Strange Days (1995), melakukan nyanyiannya sendiri di sampul dua lagu yang ditulis oleh PJ Harvey. Meskipun kegagalan box-office besar, Strange Days terus mengembangkan kultus berikut di tahun-tahun berikutnya. Lewis juga bertemu kembali dengan lawan mainnya DiCaprio What’s Eating Gilbert Grape, muncul bersamanya dalam peran pendukung dalam drama kriminal The Basketball Diaries (1995). Pada tahun yang sama, pada usia 22, Lewis memasuki rehabilitasi narkoba, kecanduan kokain dan obat resep selama beberapa tahun, dan menyelesaikan program Narconon dalam Gereja Scientology.

Baca Juga : Perjalanan Karier James Arthur Juara The X Factor Sesi Ke Sembilan

Tahun berikutnya, Lewis memiliki peran utama dalam The Evening Star (1996), sekuel gagal dari Terms of Endearment (1983), berlawanan dengan Shirley MacLaine dan Bill Paxton. Dia juga muncul dalam film horor aksi Robert Rodriguez Dari Senja hingga Fajar (1996). Dalam film yang ditulis dan dibintangi oleh Quentin Tarantino, Lewis memerankan seorang gadis remaja yang diculik, bersama keluarganya, oleh perampok bank yang membawa mereka ke sebuah bar di pedesaan Meksiko yang dihuni oleh vampir.

Lewis selanjutnya muncul di Some Girl (1998), diikuti oleh The Other Sister (1999), di mana dia memerankan seorang wanita muda yang cacat mental di San Francisco yang berusaha menemukan kemerdekaan. Film ini menerima ulasan yang sebagian besar tidak menguntungkan, meskipun Stephen Holden dari The New York Times memujinya sebagai “akting yang indah… Carla diperankan oleh Ms. Lewis dengan hati dan kepekaan yang luar biasa, dan dengan bahasa tubuh yang sangat tepat sehingga Anda akan segera lupa itu adalah pertunjukan.” Pada bulan September 1999, Lewis menikah dengan pemain skateboard profesional Steve Berra.

Perjalanan Karir Winona Ryder, Mantan Wanita Johnny Depp
Perjalanan Karir

Perjalanan Karir Winona Ryder, Mantan Wanita Johnny Depp

Perjalanan Karir Winona Ryder, Mantan Wanita Johnny Depp – Pada tahun 1985, Ryder mengirim audisi rekaman video, di mana dia membacakan monolog dari novel Franny and Zooey oleh J. D. Salinger, untuk muncul dalam film Desert Bloom. Meskipun perannya jatuh ke Annabeth Gish, penulis/sutradara David Seltzer memperhatikan bakatnya dan memasukkannya ke dalam filmnya Lucas (1986), tentang seorang anak laki-laki bernama Lucas (Corey Haim) dan kehidupannya di sekolah menengah.

Perjalanan Karir Winona Ryder, Mantan Wanita Johnny Depp

deppimpact – Ditembak pada musim panas 1985, film ini dibintangi oleh Charlie Sheen dan Kerri Green dengan Ryder memerankan Rina, salah satu teman Lucas di sekolah. Ketika ditanya bagaimana dia ingin namanya muncul di kredit, dia menyarankan “Ryder” sebagai nama keluarganya karena album Mitch Ryder milik ayahnya diputar di latar belakang. Film Ryder berikutnya adalah Square Dance (1987), di mana karakter remajanya menciptakan jembatan antara dua dunia yang berbeda  pertanian tradisional di antah berantah dan kota besar.

Baca Juga : Winona Ryder, Wanita Yang Pernah Menjalin Asmara Dengan Johnny Depp 

Dia memenangkan pujian untuk kinerja, dengan Los Angeles Times menyebutnya “debut yang luar biasa.” Kedua film, bagaimanapun, hanya sedikit sukses secara komersial. Setelah melihatnya di Lucas, sutradara Tim Burton memutuskan untuk memerankan Ryder dalam filmnya Beetlejuice (1988). Dalam film tersebut, ia memerankan remaja gothic Lydia Deetz. Keluarga Lydia pindah ke rumah hantu yang dihuni oleh hantu yang diperankan oleh Geena Davis, Alec Baldwin dan Michael Keaton. Lydia dengan cepat menemukan dirinya satu-satunya manusia dengan empati yang kuat terhadap hantu dan situasi mereka.

Film ini sukses di box office, dan kinerja Ryder dan film secara keseluruhan menerima ulasan positif sebagian besar dari para kritikus. Bertahun-tahun kemudian, dia berkomentar, “Saya membuat Beetlejuice, dan itu adalah film besar, tetapi itu tidak membantu pengalaman sekolah menengah saya. Bahkan itu memperburuknya. Saya adalah orang aneh dan penyihir.” Juga pada tahun 1988, Ryder muncul dalam film 1969 di mana ia memainkan karakter Beth, pacar Kiefer Sutherland dan saudara perempuan Robert Downey Jr.-protagonis, pengunjuk rasa dan anak-anak bunga melawan Perang Vietnam.

Ryder mendapatkan peran Veronica Sawyer dalam film independen Heathers (1989). Film tersebut, mengambil satir kehidupan remaja, berputar di sekitar Veronica, yang akhirnya dipaksa untuk memilih antara kehendak masyarakat dan hatinya sendiri setelah pacarnya, diperankan oleh Christian Slater, mulai membunuh siswa sekolah menengah populer. Agen Ryder awalnya memohon padanya untuk menolak peran tersebut, dengan mengatakan bahwa film tersebut akan “menghancurkan karirnya”. Reaksi terhadap film tersebut sebagian besar positif, dan penampilan Ryder ditanggapi secara kritis, dengan The Washington Post menyatakan Ryder adalah “ingenu Hollywood yang paling mengesankan Ryder membuat kita mencintai pembunuh remajanya, seorang yang cerdas, lucu gadis dengan sedikit Bonnie Parker di dalam dirinya.

Dia adalah protagonis dewasa muda yang paling disukai dan digambar dengan baik sejak kepolosan seksual Gregory’s Girl.” Film ini gagal di box office, namun mencapai status sebagai film kultus yang dominan.  Ryder kemudian merenungkan, “Itu adalah pertama kalinya saya bahkan digambarkan dalam naskah sebagai menarik dengan cara apapun.”  Belakangan tahun itu, dia membintangi Great Balls of Fire!, bermain sebagai pengantin berusia 13 tahun (dan sepupu) dari Jerry Lee Lewis. Film ini merupakan kegagalan box office dan menerima ulasan yang terbagi dari para kritikus. Pada bulan April 1989, ia memainkan peran utama dalam video musik untuk “Debbie Gibson Hamil dengan Anak Cinta Berkepala Dua” karya Mojo Nixon.

Pada tahun 1990, Ryder muncul dalam empat peran film. Dia adalah pemeran utama wanita bersama pacarnya Johnny Depp dalam film fantasi Edward Scissorhands, yang menyatukannya kembali dengan sutradara Tim Burton. Edward Scissorhands adalah kesuksesan box office yang signifikan, meraup US$86 juta dan menerima banyak pengabdian kritis. Belakangan tahun itu, dia mengundurkan diri dari peran Mary Corleone di The Godfather Part III karya Francis Ford Coppola (setelah bepergian ke Roma untuk syuting) karena kelelahan saraf. Peran ketiga Ryder tahun ini adalah dalam drama komedi keluarga Mermaids (1990), yang dibintangi bersama Cher, Bob Hoskins dan Christina Ricci.

Mermaids adalah sukses box office moderat dan dipeluk secara kritis. Kinerja Ryder diakui. kritikus Roger Ebert dari Chicago Sun-Times menulis: “Winona Ryder, dalam peran luarnya yang terasing lainnya, menghasilkan karisma yang nyata.” Untuk penampilannya, Ryder menerima nominasi Golden Globe Award untuk Aktris Terbaik dalam Peran Pendukung,  dan penghargaan National Board Review untuk kategori yang sama. Ryder kemudian tampil bersama Cher dan Christina Ricci dalam video untuk “The Shoop Shoop Song”, tema dari Mermaids. Mengikuti Mermaids, dia memiliki peran utama dalam Welcome Home, Roxy Carmichael, sebuah film tentang anak angkat. Film ini dibintangi oleh Jeff Daniels dan dianggap gagal karena pertunjukannya yang buruk di box office.

Kemudian pada tahun yang sama, dia dianugerahi ‘ShoWest’s Female Star of Tomorrow’ oleh The National Association of Theatre Owners. Pada tahun 1990, Ryder juga membuat cameo di video musik Roy Orbison, “A Love So Beautiful” dengan Matthew Modine. Pada tahun 1991, Ryder berperan sebagai sopir taksi muda di Night on Earth karya Jim Jarmusch. Film ini diberikan rilis terbatas, tetapi menerima pujian kritis. Ryder kemudian membintangi peran ganda bunga cinta reinkarnasi Count Dracula Mina Murray dan kekasih masa lalu Dracula Putri Elisabeta, dalam Dracula (1992) karya Bram Stoker, sebuah proyek yang ia bawa ke perhatian sutradara Francis Ford Coppola.

Naskah awalnya ditujukan untuk adaptasi televisi tetapi Ryder sangat menyukainya sehingga ia menunjukkan naskahnya kepada Coppola. Film ini ditayangkan perdana pada November 1992 untuk kesuksesan kritis dan komersial. Pada tahun 1993, Ryder membintangi melodrama The House of the Spirits (1993), berdasarkan novel Isabel Allende. Ryder memainkan minat cinta karakter Antonio Banderas. Syuting utama dilakukan di Denmark dan Portugal. Film ini ditinjau dengan buruk dan gagal box office, hanya menghasilkan $6 juta dengan anggaran $40 juta. Roger Ebert menulis, “Winona Ryder, yang memerankan putri Irons and Close, juga tampaknya merupakan pilihan casting yang tidak mungkin, tetapi dia lebih meyakinkan, dengan lebih banyak pengabaian dan semangat, dan dia membuat karakternya berhasil.”

Pada tahun yang sama, Ryder membintangi film periode Martin Scorsese The Age of Innocence (1993), sebuah adaptasi dari novel Edith Wharton yang dibintangi oleh Michelle Pfeiffer dan Daniel Day-Lewis. Ryder menganggap Scorsese “sutradara terbaik di dunia”. Untuk perannya sebagai May Welland, tunangan Newland Archer (Day-Lewis), Ryder memenangkan Golden Globe Award untuk Aktris Pendukung Terbaik serta menerima nominasi Academy Award dan BAFTA. Meskipun tidak sukses secara komersial, Age of Innocence menerima pujian kritis. Vincent Canby di New York Times menulis. ‘Ms Ryder luar biasa sebagai hal muda manis yang keras seperti paku, sebanyak ketidaktahuan sebagai kepentingan pribadi.’

Ryder berikutnya ditetapkan untuk membintangi Broken Dreams dengan aktor River Phoenix. Proyek ini ditunda karena kematiannya yang terlalu dini pada tahun 1993. Pada tahun 1993, Ryder juga muncul di video musik “Tanpa Jejak” oleh Soul Asylum, yang anggotanya David Pirner adalah pacarnya pada saat itu. Peran Ryder berikutnya adalah berlawanan dengan Ethan Hawke dalam drama Generasi X Reality Bites (1994), disutradarai oleh Ben Stiller, di mana dia memainkan seorang wanita muda yang mencari arah dalam hidupnya. Penampilannya mendapat pujian dan studio berharap film tersebut akan menghasilkan banyak uang, namun tidak menghasilkan uang sebanyak yang diharapkan.

Menurut Hawke dan Stiller, film tersebut hanya mendapat lampu hijau karena status bintang Ryder.Film ini mendapat pujian luas. kritikus Janet Maslin dari The New York Times menulis bahwa film tersebut adalah adaptasi terbesar dari novel tersebut, dan berkomentar tentang penampilan Ryder: “Ms. Ryder, yang tahun spanduknya juga mencakup pertunjukan komik yang bagus di ‘Reality Bites’, memainkan Jo dengan semangat. Kehadirannya yang penuh semangat memberikan film ini sebuah kunci pas yang menarik, dan dia memerankan ‘pria keluarga’ yang memproklamirkan diri dengan keteguhan yang tepat.” Roger Ebert menulis dalam ulasannya, “Wanita Kecil tumbuh pada saya. Awalnya, saya pemarah, berpikir itu akan menjadi terlalu manis dan saleh.

Baca Juga : Kisah Perjalanan Karir Adele Laurie Blue Adkins yang kerap disapa dengan nama  Adele

Lambat laun, saya melihat bahwa Gillian Armstrong menganggapnya serius. Dan kemudian saya mulai menghargai akting ansambel, dengan lima aktris menciptakan kehangatan dan keakraban keluarga yang nyata.” Dia juga memuji Ryder untuk penggambaran Jo yang kuat dan cerah. Dia menerima nominasi Oscar Aktris Terbaik pada tahun berikutnya. Ryder juga tampil sebagai tamu dalam episode The Simpsons “Lisa’s Rival” sebagai Allison Taylor, yang kecerdasan dan kepribadiannya yang berlebihan membuatnya menjadi saingan Lisa.

Peran utama Ryder berikutnya adalah dalam How to Make an American Quilt (1995), sebuah adaptasi dari novel dengan nama yang sama oleh Whitney Otto, yang dibintangi bersama Anne Bancroft, Maya Angelou, dan Ellen Burstyn. Ryder berperan sebagai lulusan perguruan tinggi yang menghabiskan hiatus musim panasnya di properti neneknya untuk merenungkan lamaran pernikahan pacarnya baru-baru ini. Film ini hampir meraup empat kali lipat dari anggarannya dan menerima ulasan yang beragam hingga positif dari para kritikus.

Pada tahun yang sama, Ryder meriwayatkan The Diary of a Young Girl karya Anne Frank di mana dia dinominasikan untuk Grammy Award. Sebuah tinjauan oleh Audiofile memuji penampilannya, dengan mengatakan “Winona Ryder adalah narator yang sempurna untuk karya ini. Suaranya terdengar sangat muda, cocok dengan antusiasme dan frustrasi gadis berusia 14 tahun itu.”

Winona Ryder, Wanita Yang Pernah Menjalin Asmara Dengan Johnny Depp
Informasi

Winona Ryder, Wanita Yang Pernah Menjalin Asmara Dengan Johnny Depp

Winona Ryder, Wanita Yang Pernah Menjalin Asmara Dengan Johnny Depp – Winona Laura Horowitz lahir pada 29 Oktober 1971, di Winona, Minnesota, dari pasangan Cynthia Palmer (née Istas) dan Michael D. Horowitz. Ibunya adalah seorang penulis, produser video dan editor, dan ayahnya adalah seorang penulis, editor, penerbit dan penjual buku antik. Dia juga bekerja sebagai arsiparis untuk psikolog Timothy Leary (yang merupakan ayah baptis Ryder). Ayahnya berasal dari keluarga Yahudi Ukraina dan Yahudi Rumania, dan Ryder menggambarkan dirinya sebagai Yahudi.

Winona Ryder, Wanita Yang Pernah Menjalin Asmara Dengan Johnny Depp

deppimpact – Sebagian besar keluarganya di sisinya terbunuh dalam Holocaust. Nama keluarga asli “Tomchin” diubah menjadi “Horowitz” ketika mereka berimigrasi ke Amerika Serikat. Tumbuh, dia mengunjungi kakek-neneknya di Brooklyn untuk Paskah setiap tahun. Dinamakan setelah kampung halamannya, Ryder diberi nama tengahnya, Laura, karena persahabatan orang tuanya dengan Laura Huxley, istri penulis Aldous Huxley. Nama panggungnya berasal dari Mitch Ryder, penyanyi soul dan rock di antaranya ayahnya adalah penggemarnya. Ayah Ryder adalah seorang ateis dan ibunya adalah seorang Buddhis.

Baca Juga : Mengenal Jennifer Gray, Salah Satu Mantan Dari Johnny Deep

Ryder memiliki adik laki-laki, Urie (dinamai untuk menghormati pria pertama di luar angkasa, Yuri Gagarin), dan dua saudara tiri yang lebih tua dari pernikahan ibunya sebelumnya: saudara tiri Jubal Palmer dan saudara tiri Sunyata Palmer. Teman keluarga Ryder adalah ayah baptisnya Timothy Leary, penyair Beat Movement Allen Ginsberg dan Lawrence Ferlinghetti, dan novelis fiksi ilmiah Philip K. Dick. Pada tahun 1978, ketika Ryder berusia tujuh tahun, dia dan keluarganya pindah ke Rainbow, sebuah komune dekat Elk, Mendocino County, California, di mana mereka tinggal bersama tujuh keluarga lain di sebidang tanah seluas 300 acre (120 ha).

Karena properti terpencil tidak memiliki listrik atau televisi, Ryder mulai mencurahkan waktunya untuk membaca dan menjadi penggemar berat The Catcher in the Rye karya J.D. Salinger. Ketika dia berusia sepuluh tahun, Ryder dan keluarganya pindah ke Petaluma, California. Selama minggu pertamanya di SMP Kenilworth, dia diganggu oleh anak-anak yang mengira dia sebagai anak laki-laki banci. Pengalaman intimidasi Ryder berlanjut hingga sekolah menengah, ketika dia mencapai kesuksesan film awal dengan Beetlejuice: “Saya ingat berpikir, ‘Ooh, ini seperti film nomor satu. Ini akan membuat hal-hal hebat di sekolah.’ Tapi itu memperburuk keadaan. Mereka menyebut saya penyihir.”

Pada tahun 1983, Ryder yang berusia dua belas tahun mendaftar di American Conservatory Theatre di dekat San Francisco, di mana dia mengambil pelajaran akting pertamanya. Pada tahun yang sama dia hampir tenggelam, yang menyebabkan dia mengembangkan aquaphobia. Trauma psikologis ini kemudian menyebabkan masalah dengan adegan bawah air di Alien Resurrection (1997), beberapa di antaranya harus di-reshot berkali-kali. Pada tahun 1989, Ryder lulus dari SMA Petaluma dengan IPK 4.0. Ryder telah menyatakan bahwa warna rambut alaminya adalah coklat, tapi dia “benar-benar pirang saat kecil”, dan ketika dia berusia 11 atau 12 tahun dia mulai mewarnai rambut pirangnya menjadi biru dan ungu. Pada saat audisinya untuk film Lucas 1986, rambutnya telah dicat hitam dan pembuat film memintanya untuk menyimpannya.

Ryder memelihara rumah di San Francisco, Los Angeles, dan Williamsburg di New York City. Meskipun dia dibesarkan dalam keluarga sekuler, dia mengidentifikasi diri sebagai orang Yahudi. Dia telah mengalami anti-Semitisme di masa lalu. Dia menderita insomnia, dan telah menjadi korban penguntitan. Dia memuji karirnya sebagai sutradara Tim Burton. Ryder bertunangan dengan aktor Johnny Depp selama tiga tahun mulai Juli 1990. Dia bertemu dengannya di Great Balls of Fire! perdana pada bulan Juni 1989, dan mereka mulai berkencan dua bulan kemudian, ketika dia berusia 17 tahun dan dia berusia 26 tahun. Dari 1993 hingga 1996, dia berkencan dengan anggota band Soul Asylum Dave Pirner. Dia berkencan dengan Matt Damon dari tahun 1998 hingga 2000, dan dia telah menjalin hubungan dengan Scott Mackinlay Hahn sejak 2011.

Pada tahun 1993, Ryder menawarkan hadiah dengan harapan dapat mengembalikan anak yang diculik Polly Klaas. Klaas tinggal di Petaluma, kota yang sama tempat Ryder dibesarkan. Ryder menawarkan hadiah $200.000 untuk kembalinya korban penculikan berusia 12 tahun dengan selamat. Setelah kematian gadis itu, Ryder berperan sebagai Jo dalam film adaptasi Little Women tahun 1994 oleh Louisa May Alcott dan mendedikasikan penampilannya untuk mengenang Klaas, karena Little Women adalah salah satu novel favorit Klaas.

Selama sidang hukuman terkait dengan insiden pengutilan tahun 2001, pengacara Ryder, Mark Geragos, merujuk pekerjaannya dengan Yayasan Polly Klaas dan kegiatan amal lainnya. Sebagai tanggapan, Wakil Jaksa Wilayah Ann Rundle berkata, “Apa yang menyinggung saya adalah mengeluarkan mayat seorang anak.” Ryder tampak kesal dengan tuduhan itu dan Rundle ditegur oleh hakim. Di luar gedung pengadilan, ayah Polly, Marc Klaas, membela Ryder dan menyatakan kemarahannya atas komentar jaksa.

Pada tanggal 12 Desember 2001, Ryder ditangkap atas tuduhan mengutil di Beverly Hills, California, dituduh mencuri pakaian dan aksesoris desainer senilai $5.500 di department store Saks Fifth Avenue. Dia menandatangani dua tuntutan sipil di kantor keamanan toko, sebelum dia ditangkap oleh Departemen Kepolisian Beverly Hills, mengikatnya untuk membayar barang dagangan yang dicuri dan diserahkan, sebagaimana diizinkan di bawah Statuta California untuk Pemulihan Sipil untuk Pengutilan. Jaksa Wilayah Los Angeles Stephen Cooley membentuk tim yang terdiri dari delapan jaksa dan mengajukan empat tuduhan kejahatan terhadapnya. Ryder menyewa pengacara pembela selebriti terkenal Mark Geragos.

Baca Juga : Gwen Stefani dan Blake Shelton Telah Resmi Menjadi Pengantin Baru

Negosiasi gagal menghasilkan tawar-menawar pembelaan pada akhir musim panas 2002. Joel Mowbray dari National Review mencatat bahwa jaksa belum siap untuk menawarkan pembelaan tanpa-kontestasi atas tuduhan pelanggaran ringan. Dia dituduh menggunakan obat-obatan selama persidangan, termasuk oxycodone, diazepam, dan Vicodin tanpa resep yang sah. Dia dihukum karena pencurian besar, mengutil, dan vandalisme tetapi dibebaskan dari tuduhan kejahatan perampokan. Pada bulan Desember 2002, dia dijatuhi hukuman tiga tahun masa percobaan, 480 jam pelayanan masyarakat, denda $3.700, dan ganti rugi $6.355 ke toko Saks Fifth Avenue, dan dia diperintahkan untuk menghadiri konseling psikologis dan obat-obatan.

Pada tanggal 18 Juni 2004, Hakim Pengadilan Tinggi Elden Fox meninjau laporan percobaan Ryder dan mencatat bahwa dia telah melayani 480 jam pelayanan masyarakat, dan kejahatan dikurangi menjadi pelanggaran ringan. Dia tetap dalam masa percobaan sampai Desember 2005. Ryder menjelaskan kepada majalah Interview bahwa insiden itu terjadi selama masa sulit dalam hidupnya ketika dia mengalami depresi klinis. Dia juga menyatakan obat penghilang rasa sakit berat yang diresepkan oleh dokter yang mempraktikkan perdukunan untuknya secara signifikan mengaburkan penilaiannya. Dokter yang meresepkan obat kemudian izin medisnya dicabut oleh Dewan Medis California karena secara tidak etis memenuhi “permintaan pencari obat kaya dan/atau terkenal untuk resep narkotika yang seharusnya diperoleh di jalan”.

Mengenal Jennifer Gray, Salah Satu Mantan Dari Johnny Deep
Blog

Mengenal Jennifer Gray, Salah Satu Mantan Dari Johnny Deep

Mengenal Jennifer Gray, Salah Satu Mantan Dari Johnny Deep – Jennifer Gray (lahir 26 Maret 1960) adalah seorang aktris Amerika. Dia membuat debut aktingnya sebagai Cathy Bennario dalam film Reckless (1984). Gray kemudian mendapatkan pujian kritis untuk membintangi sebagai Frances “Baby” Houseman dalam film drama romantis Dirty Dancing (1987), di mana ia menerima nominasi Golden Globe Award.

Mengenal Jennifer Gray, Salah Satu Mantan Dari Johnny Deep

deppimpact – Film fitur lainnya termasuk Red Dawn (1984), The Cotton Club (1984), Bloodhounds of Broadway (1989), Bounce (2000), Redbelt (2008), The Wind Rises (2013), In Your Eyes (2014), Duck Duck Goose (2018), dan Bittersweet Symphony (2019). Peradilan Pidana sebagai Liz Carter (1990), dan If the Shoe Fits sebagai Kelly Carter / Prudence (1990). Dia kemudian membintangi sebagai dirinya sendiri dalam serial It’s Like, You Know… (1999–2001). Dia telah melakukan pekerjaan suara di film dan televisi, memberikan suaranya di film tahun 2018, Duck Duck Goose, dan di serial televisi animasi Phineas and Ferb.

Baca Juga : Perjalanan Karir Sherilyn Fenn, Mantan Johnny Depp Yang Mengalami Kemunduran

Gray adalah alumni Sekolah Dalton, sebuah sekolah swasta di Manhattan dimana dia belajar menari dan akting, dan dimana dia bertemu sahabatnya, aktris Tracy Pollan. Setelah lulus pada tahun 1978, Gray mendaftar di Manhattan’s Neighborhood Playhouse School of the Theatre selama dua tahun pelatihan sebagai aktris. Sambil menunggu peran, dia mendukung dirinya sendiri sebagai pramusaji.

Karier

Debut komersial Grey adalah pada usia 19, dalam sebuah iklan untuk Dr. Pepper, sebelum membuat debut filmnya di Reckless (1984), dalam peran kecil. Dia muncul dalam peran kecil di The Cotton Club karya Francis Ford Coppola (1984). Tahun itu dia membintangi film perang Red Dawn. Dia kemudian muncul dalam proyek John Badham 1985 American Flyers. Pada tahun 1986 ia memainkan peran saudara perempuan yang cemburu Jeanie Bueller dalam film komedi John Hughes Ferris Bueller’s Day Off, berlawanan dengan Matthew Broderick. Film ini sukses secara komersial dan menerima sambutan kritis yang positif.

Tahun berikutnya, dia bertemu kembali dengan Patrick Swayze, lawan mainnya di Red Dawn, untuk memerankan Frances “Baby” Houseman di Dirty Dancing. Kisahnya adalah kisah cinta masa depan: menghabiskan musim panas di resor Catskills bersama keluarganya, Frances “Baby” Houseman jatuh cinta dengan instruktur tari kamp, ​​Johnny Castle. Film beranggaran rendah ini menjadi hit yang mengejutkan, film pertama yang terjual satu juta kopi dalam bentuk video, dan dianggap sebagai film klasik. Film ini juga menentukan karir Grey, dan dia dinominasikan untuk Golden Globe untuk Aktris Terbaik untuk peran tersebut. Penghargaan teater Broadway tunggal Grey adalah penampilannya tahun 1993 di The Twilight of the Golds.

Pada awal 1990-an, Gray menjalani dua prosedur operasi hidung. Yang kedua diperlukan untuk memperbaiki masalah yang berasal dari yang pertama. Hal ini mengakibatkan hidung yang menyebabkan bahkan teman dekat gagal untuk mengenalinya, dan perubahan besar dalam penampilannya mempengaruhi karirnya. Dari pengalamannya dia berkata, “Saya pergi ke ruang operasi sebagai selebriti dan keluar anonim. Rasanya seperti berada dalam program perlindungan saksi atau tidak terlihat.” Dia sempat mempertimbangkan untuk mengubah namanya untuk memulai karirnya yang baru, tetapi akhirnya memutuskan untuk tidak melakukannya. Dari Maret 1999 sampai Januari 2000, Gray membintangi sebagai dirinya sendiri dalam sitkom ABC berumur pendek It’s Like, You Know, yang menyindir pekerjaan hidungnya yang banyak dipublikasikan sebagai lelucon.

Gray muncul bersama Shirley MacLaine, Liza Minnelli, dan Kathy Bates dalam film televisi CBS The West Side Waltz, yang diadaptasi oleh Ernest Thompson dari dramanya. Dia muncul dalam salah satu episode Teman sebagai Mindy, teman sekolah menengah karakter Jennifer Aniston Rachel. Dia memiliki peran kecil dalam film 2000 Bounce dengan Gwyneth Paltrow dan Ben Affleck. Pada tahun 2007, Gray memerankan Daphne di serial HBO John dari Cincinnati. Pada tahun 2010, ia memerankan Abbey, ibu dari seorang anak yang sakit di episode House musim tujuh “Unplanned Parenthood”. Gray adalah kontestan di musim sebelas Dancing With the Stars. Dia bermitra dengan penari profesional Derek Hough.

Dia keluar sangat kuat pada awalnya, sering memuncaki papan peringkat. Namun, cedera, stres, dan kelelahan memengaruhi Grey, dan selama beberapa minggu dia tertinggal. Namun, pada minggu ketujuh, dia membaik, menyamai pesaing sebelumnya Brandy Norwood. Pada tanggal 23 November 2010, Gray dan pasangannya Hough memenangkan kompetisi. Pada bulan September 2011 Gray muncul dalam film Lifetime Bling Ring sebagai Iris Garvey, ibu dari Zack Garvey.

Pada tanggal 5 dan 6 November 2011, Gray menggantikan ketua juri Len Goodman di acara TV BBC One Strictly Come Dancing. Gray menyuarakan Mrs Kurokawa dalam versi dub bahasa Inggris dari film Hayao Miyazaki The Wind Rises. Dari 2014 hingga 2017, Gray memerankan Judy Meyers di Red Oaks. Pada tahun 2018, Gray ikut membintangi film Untogether. film ini dirilis pada 8 Februari 2019.

Kehidupan pribadi

Pada tanggal 5 Agustus 1987, Gray menderita whiplash parah dalam tabrakan mobil di Enniskillen, Irlandia Utara, saat berlibur dengan aktor Matthew Broderick, yang dia mulai berkencan secara semi-rahasia selama pembuatan film Ferris Bueller’s Day Off. Kecelakaan itu, peristiwa di mana hubungan mereka menjadi publik, terjadi ketika Broderick, yang mengemudikan BMW sewaan, menyeberang ke jalur yang salah dan bertabrakan dengan Volvo yang dikendarai oleh ibu dan anak perempuan setempat, Margaret Doherty, 63, dan Anna Gallagher, 28, yang tewas seketika.

Broderick dihukum karena mengemudi dengan ceroboh dan didenda $175. Dirty Dancing dirilis beberapa minggu setelah tabrakan, melambungkan Gray ke ketenaran. Tapi dia mengatakan bahwa kesedihan dan rasa bersalah korban atas kecelakaan itu mencegahnya menikmati kesuksesan film tersebut, dan membuatnya menarik diri dari dunia akting untuk beberapa waktu. Gray juga terlibat asmara dengan aktor Michael J. Fox dan Johnny Depp dan jurnalis George Stephanopoulos. Dia menikah dengan aktor/sutradara Clark Gregg pada 21 Juli 2001. Mereka memiliki seorang putri Stella, lahir 3 Desember 2001.

Baca Juga : Mengenal Cassadee Pope dan Terry McDermott Juara 1 dan 2 Di The Voice Musim Ke-3

Mereka tinggal di Venesia, California. Pasangan ini ikut membintangi film Lifetime The Road to Christmas pada 2006. Pada 3 Juli 2020, Gray dan Gregg mengumumkan bahwa mereka telah berpisah secara damai pada 18 Januari 2020, dan sedang dalam proses perceraian. Putusan perceraian mereka dikeluarkan November itu dan menjadi resmi pada 16 Februari 2021. Menurut profil Gray September 2015 di Jurnal Yahudi, Gray baru-baru ini terhubung kembali dengan Yudaisme, dengan mengatakan, “Saya suka menjadi seorang Yahudi. Saya mendapatkan lebih banyak orang Yahudi dalam lima tahun terakhir karena mitzvah kelelawar putri saya, dan saya menyadari Saya sangat peduli menjadi seorang Yahudi.”

Sebelum penampilannya tahun 2010 di Dancing with the Stars, Gray menjalani pemeriksaan fisik untuk memastikan bahwa dia cukup fit untuk bersaing dan menemui dokter untuk mengatasi masalah leher kronis yang disebabkan oleh kecelakaan mobil beberapa dekade sebelumnya. Sumsum tulang belakangnya dikompresi dan ahli bedahnya menempatkan pelat titanium di lehernya untuk menstabilkannya. Dia juga menemukan titik putih yang mencurigakan di tiroidnya melalui MRI. Nodul itu bersifat kanker dan telah diangkat. Gray telah menyatakan bahwa dia yakin kanker itu ditangkap sebelum menyebar dan bahwa dia sekarang bebas dari kanker. Pada Januari 2017, Gray berpartisipasi dalam Los Angeles 2017 Women’s March.

Perjalanan Karir Sherilyn Fenn, Mantan Johnny Depp Yang Mengalami Kemunduran
Informasi Perjalanan Karir

Perjalanan Karir Sherilyn Fenn, Mantan Johnny Depp Yang Mengalami Kemunduran

Perjalanan Karir Sherilyn Fenn, Mantan Johnny Depp Yang Mengalami Kemunduran – Kemunduran karir Pada akhir 1990-an, karir Fenn mengalami penurunan. Pada tahun 1993, dia menyatakan: Saya tidak dipertimbangkan untuk banyak film besar itu. Studio memiliki daftar lima aktris dan apakah mereka benar atau salah untuk sebuah peran tidak masalah. Itu adalah berapa banyak uang yang dihasilkan film terakhir mereka,” katanya. “Bukan berarti saya ingin melakukannya.

Perjalanan Karir Sherilyn Fenn, Mantan Johnny Depp Yang Mengalami Kemunduran

deppimpact – Karena sangat sedikit anggaran besar yang memiliki substansi atau kedalaman atau integritas apa pun.” Pada tahun 1997, dia menyatakan: “Itu gila, saya sangat pilih-pilih. Dengan kata lain, saya tidak mengambil keuntungan dari apa yang terjadi saat itu.” Juga, menghubungkan kegagalannya untuk beradaptasi dengan sistem Hollywood untuk kejujurannya dan ketidaksukaannya pada “permainan Hollywood.

Baca Juga : Sherilyn Fenn, Mantan Istri Kedua Johnny Depp

” Saya pernah diberitahu bahwa saya tidak memainkan permainan Hollywood, dan mengapa mengapa saya bukan seorang bintang besar.Maksud mereka ketika mereka mengatakan bahwa saya tidak pergi ke pesta, dan ketika saya pergi ke audisi dan saya tidak suka naskahnya, mereka tahu itu. Saya tidak memainkan orang-orang yang saya temui. Pada napas berikutnya, orang ini berkata kepada saya, ‘Ketika Anda bersemangat tentang peran, tidak ada seorang pun yang dapat menyentuh Anda, tetapi Anda harus belajar melakukan ini juga’.

Tapi saya tidak tahu cara duduk di sana dan menyatakan-pura menyukai sesuatu yang sebenarnya tidak! Dia kemudian mengganti film TV dan film independen. Pada tahun 1996, ia bergabung dengan pemeran ansambel da lam romantis Lovelife sebagai pelayan yang mencoba menjadi penulis dan harus membangun kembali hidupnya. Fenn juga muncul dalam romantis 1997 Just Write, bersama dengan Jeremy Piven, sebagai aktris impian seorang sopir bus wisata Hollywood, yang mengira dia sebagai penulis skenario terkenal. Kedua film tersebut telah diterima dengan baik di sirkuit festival.

Dalam episode Friends tahun 1997, “The One with Phoebe’s Ex-Partner,” yang merupakan Episode 14 dari Musim 3 acara tersebut, Fenn menjadi bintang tamu sebagai pacar Matthew Perry, Ginger, yang memiliki kaki kanan palsu. Dia menyatakan, “Saya suka pertunjukan itu. Saya senang menjadi bagian darinya.” Pada tahun yang sama, dia berperan sebagai pemeran utama wanita dalam acara ABC Prey (awalnya berjudul Hungry for Survival) dan dibintangi episode pilot asli yang tidak ditayangkan. Namun, pilot itu ditembak ulang dan Fenn dibenarkan oleh Debra Messing.

Fenn membintangi drama psikologis Inggris 1998 Darkness Falls sebagai istri kaya dan diabaikan, yang diasingkan dengan suaminya (diperankan oleh Tim Dutton) oleh seorang pria (Ray Winstone) memahami peristiwa yang menyebabkan istri berakhir di sebuah koma. Fenn menyebut film itu “sepotong karakter yang luar biasa” Saat syuting film di Isle of Man pada akhir 1997, Fenn mempertimbangkan untuk menetap di London untuk memulai karir Eropa, tetapi akhirnya memutuskan untuk tinggal di AS Dia kemudian membintangi bersama Jon Tenney dalam pilot untuk remake dari ABC’s Love, American Style, untuk musim televisi 1998-1999. Pilot, yang juga menampilkan Melissa Joan Hart, Matt Letscher, dan Mariska Hargitay, tidak diurutkan menjadi serial.

Namun demikian, ABC menayangkannya pada 20 Februari 1999. Fenn mendapatkan antusiasme yang baru ditemukan dengan peran utama dalam sitkom Showtime, Rude Awakening sebagai Billie Frank, seorang mantan aktris sinetron alkoholik, yang mencoba untuk sadar dan menjadi penulis, tetapi terus berjuang dengan kebiasaan merusak dirinya sendiri. Serial ini berlangsung dari tahun 1998 hingga 2001 dan dibintangi oleh Lynn Redgrave, Jonathan Penner, dan Mario Van Peebles. Dia mengatakannya: Saya menyukai kebenaran inti dari Kebangkitan Kasar. Tapi saat pertama kali membacanya, saya takut.

Bagian dari diriku, seperti, sangat tidak menarik! Tapi saya suka bahwa itu tidak mengagungkan alkohol. Dan yang mengagumkan dari Billie adalah dia adalah penembak jitu. Dia tidak memiliki banyak kepura-puraan. Ini seperti, ‘Ambil aku apa adanya. Anda menyukai saya, baiklah! Anda tidak, saya tidak peduli!’ Ada sesuatu yang cukup menguatkan tentang seseorang yang tidak peduli dengan apa yang dipikirkan orang lain. Billie sedang belajar tentang dirinya sendiri. Dia menyadari bahwa dia memiliki masalah dengan obat-obatan dan alkohol, dan dia mencoba untuk meluruskannya.

Fenn kembali bergabung dengan Jeremy Piven dalam episode Cupid tahun 1998, sebagai kekasih Piven. Pada tahun 1999, ia bergabung kembali dengan Chris Penn dan Adrian Pasdar untuk debut penyutradaraan rumah seni Pasdar, Semen neo-noir, menceritakan kembali kontemporer Othello di mana ia memainkan istri menggoda tapi tidak bijaksana dari polisi korup yang cemburu Penn. “Saya memainkan karakter yang egois dan ceroboh dengan energi seksualnya. Saya melihat filmnya dan saya sangat senang dengan itu. Film ini memiliki banyak jiwa.” Film tersebut, yang memenangkan penghargaan Film Terbaik di sirkuit festival, ditulis oleh penulis skenario Farscape, Justin Monjo dan juga dibintangi oleh Jeffrey Wright dan Henry Czerny.

Dia juga bergabung kembali dengan aktor/sutradara Bruce Davison untuk komedi keluarganya tahun 2001, Showtime’s Off Season bersama Rory Culkin, Hume Cronyn, dan Adam Arkin. Sebutkan bahwa dia berperan dalam versi non-picked pilot 1999 “Love – American Style”. “Pada tahun 1998 mereka mencoba untuk menghidupkan kembali seri 1969 “Love, American Style.” Meskipun acara itu tidak diangkat, itu ditayangkan sebagai TV khusus pada awal 1999.

Bintang tamu termasuk Mariska Hargitay, Steven Eckholdt, Sherilyn Fenn, Jon Tenney, Melissa Joan Hart, Matt Letscher, Joely Fisher, Tom Verica, dan penulis/produser Winnie Holzman (“My So-Called Life”)” Setelah Rude Awakening, karya Fenn terdiri dari sejumlah penampilan TV episodik. Di pertengahan tahun 2000-an, ia gagal menemukan peran yang bisa menghidupkan kembali karirnya karena ia terlibat dalam banyak proyek yang tidak terealisasi. Pada tahun 2001, ia membintangi episode The Outer Limits “Replica”, memerankan seorang ilmuwan yang mengajukan diri untuk dikloning.

Dia juga membintangi sebuah episode Night Visions, sebagai seorang wanita yang membeli mobil bekas yang dirasuki oleh roh pendendam. Dia berperan sebagai guru taman kanak-kanak untuk pilot versi Amerika 2001 dari acara TV Inggris Blind Men, bersama French Stewart. Namun, pilot tidak diperintahkan menjadi seri. Pada tahun 2002, Fenn adalah salah satu dari beberapa mantan bintang Twin Peaks, seperti Dana Ashbrook dan Mädchen Amick, yang memiliki peran berulang di The WB’s Dawson’s Creek. Dia menjadi bintang tamu dalam tiga episode dari musim kelima, sebagai Alex Pearl, manajer menggoda dari restoran tempat Joshua Jackson bekerja.

Fenn kemudian berperan sebagai Harley Quinn di The WB’s Birds of Prey, tetapi digantikan oleh Mia Sara sebelum seri dimulai. Fenn membintangi episode percontohan asli, tetapi keluar, karena konflik penjadwalan, sebagai pencipta acara menyadari bahwa karakter Harley Quinn perlu menjadi bagian yang lebih besar dari pertunjukan. Dia juga berperan sebagai wanita manipulatif dalam episode empat musim Law & Order: Unit Korban Khusus versus Christopher Meloni dan Mariska Hargitay, dan muncul di Watching Ellie. Fenn berperan sebagai bos kejahatan dalam film Swindle tahun 2002 bersama Tom Sizemore.

Dia memiliki peran kecil dalam film The United States of Leland bersama Ryan Gosling, di mana dia memainkan seorang ibu yang memikat seorang remaja laki-laki bermasalah. Pada tahun 2003, Fenn muncul di The WB’s Gilmore Girls sebagai Sasha, pacar dari ayah terasing Jess Mariano (diperankan oleh Rob Estes) dalam episode tiga musim “Here Comes the Son”, yang merupakan pilot pintu belakang untuk California- set spin-off berjudul Windward Circle, yang dibintangi oleh Milo Ventimiglia, Estes, dan Fenn.

Tetapi jaringan tersebut membatalkan proyek tersebut, dengan alasan masalah biaya karena syuting di lokasi di Venesia, California. Dia kemudian memainkan bagian berulang dari Violet Montgomery di Fox’s Boston Public (2003–2004) dan muncul di Showtime’s Cavedweller (2004) berlawanan dengan Kyra Sedgwick. Pada tahun 2004, Fenn bergabung dengan mantan lawan mainnya Mark Harmon dalam sebuah episode NCIS, sebagai seorang wanita amnesia.

Dia kemudian dilemparkan untuk remake 2004 dari Mister Ed, direncanakan untuk jaringan Fox-tapi setelah pilot ditembak, penulis acara / produser, Drake Sather, bunuh diri, dan pilot itu tidak ditayangkan. Pada tahun 2004, Fenn beradu peran dengan Traci Lords dan Paul Johansson dalam Novel Romance karya Emily Skopov, yang dirilis pada tahun 2006, di mana ia berperan sebagai pemilik toko kehamilan yang dirinya sendiri tidak dapat memiliki anak. Dia kemudian muncul dalam film seni bela diri Lesser of Three Evils bersama Ho Sung Pak, Peter Greene, dan Roger Guenveur Smith, sebagai istri seorang detektif korup yang tidak seimbang dan alkoholik.

Film ini dirilis pada tahun 2009 dengan judul Fist of the Warrior. Pada tahun 2005, Fenn membuat penampilan penting di The 4400, memerankan Jean DeLynn Baker, 4400 yang memiliki kemampuan untuk menumbuhkan spora penghasil racun di tangannya. Dia juga menjadi bintang tamu di episode terakhir Judging Amy. Setelah menyelesaikan film aksi berlatar Rusia Treasure Raiders dengan David Carradine, Fenn membintangi film thriller psikologis Kanada Presumed Dead, bersama Duncan Regehr, sebagai detektif yang mengerjakan kasus orang hilang yang harus mengecoh seorang novelis kriminal.

Pada tahun 2006, Fenn bergabung kembali dengan Amy Sherman-Palladino dan muncul kembali di musim keenam dan ketujuh Gilmore Girls sebagai Anna Nardini, mantan pacar Luke Danes (diperankan oleh Scott Patterson) dan ibu pelindung untuk putrinya April. Sejak kegagalan proyek spin-off Gilmore Girls 2003, Sherman-Palladino terus ingin bekerja dengan Fenn lagi, dan dia menulis karakter Anna dengan memikirkannya. Ketika ditanya mengapa dia memilih Fenn untuk dua peran berbeda di Gilmore Girls, Sherman-Palladino menjelaskan: Saya sangat mencintai Sherilyn dan saya tidak peduli. Satu hal tentang pertunjukan ini adalah saya hanya menginginkan orang-orang terbaik.

Saya terus-menerus mencari waktu untuk bekerja dengan Sherilyn, dan saya menjadi sangat tua dan saya bisa ditabrak truk kapan saja. Aku hanya tidak bisa menundanya selama itu, jadi aku lebih suka membawanya masuk dan menjadikannya bagian dari duniaku. Namun, setelah Sherman-Palladino meninggalkan pertunjukan, arah karakter berubah produser memutuskan untuk menjadikan karakternya sebagai penjahat dalam pertarungan hak asuh. Fenn berperan sebagai pemeran utama wanita dalam serial komedi ABC tahun 2006 Three Moons Over Milford, tetapi dia akhirnya digantikan oleh Elizabeth McGovern.

Fenn dijadwalkan untuk peran berulang pada tahun 2006 drama kriminal CBS Smith, tapi acara itu dengan cepat dibatalkan. Dia muncul di prekuel Dukes of Hazzard 2007, The Dukes of Hazzard: The Beginning sebagai Lulu Hogg. “Itu hanya peran konyol yang menyenangkan,” kata Fenn. Tetapi setelah bekerja dengan sutradara Robert Berlinger di Rude Awakening, dia ingin melakukannya lagi. Pada Juli 2006, tak lama setelah syuting prekuel The Dukes of Hazzard, Fenn melangkah ke belakang kamera untuk pertama kalinya dan menyutradarai di Pittsburgh sebuah film dokumenter tentang program pengayaan anak CosmiKids dan pendirinya, Judy Julin.

Baca Juga : Sepak Terjang Perjalanan Karier John Legend

Dia kemudian bergabung dengan tim eksekutifnya pada tahun 2007 sebagai direktur eksekutif divisi film dan televisi. Pada Juli 2008, Fenn memfilmkan The Scenesters, sebuah komedi hitam yang dibuat oleh grup komedi yang berbasis di Los Angeles, The Vacationeers, yang ditayangkan perdana pada Oktober 2009. Pada Juli 2009, Fenn tampil sebagai tamu di In Plain Sight sebagai pemalsu lesbian.

Pada bulan Desember 2010, Fenn muncul di Psych dengan aktor Twin Peaks lainnya pada episode musim 5 “Dual Spires” sebagai pustakawan pengap Maudette Hornsby. Episode itu memberi penghormatan kepada Twin Peaks dengan banyak referensi ke pertunjukan. Dia mengulangi perannya sebagai Audrey Horne pada tahun 2017 untuk musim ketiga Twin Peaks. Pada Februari 2016, ia bergabung dengan para pemeran Shameless versi Amerika. Pada tahun 2017 Fenn membintangi S.W.A.T. sebagai Karen Street, ibu Jim Street yang terasing.

Sherilyn Fenn, Mantan Istri Kedua Johnny Depp
Blog Informasi

Sherilyn Fenn, Mantan Istri Kedua Johnny Depp

Sherilyn Fenn, Mantan Istri Kedua Johnny Depp – Sherilyn Fenn merupakan seorang aktris asal Amerika. Dia menjadi perhatian karena penampilannya sebagai Audrey Horne di serial TV Twin Peaks (1990–1991, 2017) di mana dia dinominasikan untuk Golden Globe Award serta Emmy Award. Dia dikenal karena perannya pada Wild at Heart (1990), Of Mice and Men (1992), Boxing Helena (1993) dan sitkom televisi Rude Awakening (1998–2001). Fenn lahir sebagai Sheryl Ann Fenn pada 1 Februari 1965 di Detroit, Michigan.

Sherilyn Fenn, Mantan Istri Kedua Johnny Depp

deppimpact – Dia berasal dari keluarga musisi: ibunya adalah pemain keyboard Arlene Quatro, bibinya adalah penyanyi Suzi Quatro, kakeknya Art Quatro adalah seorang musisi jazz, dan ayahnya, Leo Fenn, mengelola band-band rock seperti Suzi Quatro’s The Pleasure Seekers, Alice Cooper, dan The Billion Dollar Babies. Fenn adalah keturunan Italia dan Hongaria di pihak ibunya, dan keturunan Irlandia dan Prancis di pihak ayahnya.

Baca Juga : Mengenal Tentang Lily-Rose Depp, Putri Dari Johnny Depp 

Dia dibesarkan sebagai Katolik. Fenn sering bepergian dengan ibu dan dua kakak laki-lakinya sebelum keluarganya menetap di Los Angeles ketika dia berusia 17 tahun. Tidak ingin memulai dengan sekolah baru lagi, Fenn keluar setelah tahun pertama dan memutuskan untuk mengejar akting, mendaftar di Institut Teater Lee Strasberg.

Pada tahun 1994, Fenn menikah dengan gitaris-penulis lagu Toulouse Holliday, yang dia temui di lokasi syuting Three of Hearts. Fenn adalah ibu dari dua anak laki-laki, lahir pada tahun 1993 dan 2007. Fenn mulai berlatih Meditasi Transendental pada tahun 2014.

Karir akting

Dia berperan dalam komedi remaja kultus tahun 1985 Just One of the Guys di mana dia mencoba merayu seorang gadis remaja yang menyamar sebagai anak laki-laki, diperankan oleh Joyce Hyser. Fenn membintangi bersama Johnny Depp dalam film pendek mahasiswa 1985 Dummies, disutradarai oleh Laurie Frank untuk American Film Institute. Fenn dan Depp berkencan selama tiga setengah tahun, kemudian bertunangan.

Pada tahun 1987, ia bergabung dengan Depp dalam episode musim pertama dari 21 Jump Street berjudul “Blindsided”. Fenn telah menggambarkan banyak dari film-film awal ini sebagai film eksploitasi “di mana sutradara mencoba meyakinkan untuk tampil telanjang setelah kontrak ditandatangani.”

Dalam wawancara Februari 1993 dia menjelaskan: Namun, saya melakukan banyak film sebagai gantinya. tentang pramusaji atau hal semacam itu di awal, dan sepertinya saya tidak terlalu serius dalam berakting ketika saya mulai. Saya berada di California untuk pertama kalinya. Saya pergi ke klub, saya pergi ke sini, saya pergi ke sana, saya melewatkan kelas akting ketika saya bisa. Untungnya, saya memiliki agen yang benar-benar percaya pada saya dan dia terus mendorong saya, berpikir sesuatu akan terjadi”.

Fenn mendapatkan peran utama pertamanya, sebagai pewaris yang bertunangan dengan keluarga Selatan tua yang jatuh cinta pada pekerja karnaval Richard Tyson, dalam film drama erotis Zalman King Two Moon Junction, setelah itu dia ingin bersembunyi selama setahun: sangat malu karena ternyata saya menjadi kepompong selama setahun setelahnya.” Junction dimaksudkan untuk menjadi terobosan besar Fenn, tetapi film tersebut berubah menjadi film eksploitasi lainnya. Banyak orang mengatakan beberapa hal yang sangat buruk tentang saya karena melakukan film seksi seperti itu.

Tapi saya memutuskan untuk melakukannya karena saya tidak nyaman dengan bahannya. Saya tidak ingin membuat pilihan yang selalu menempatkan saya di tempat yang nyaman dan aman. Saya pikir hal-hal menarik akan terjadi dan saya akan tumbuh. Hal menarik memang terjadi. Aku menangis di akhir semua adegan cintaku. Setelah pengalaman film ini, Fenn memutuskan untuk mengendalikan karirnya. “Saya memutuskan untuk menjadi diri saya sendiri dan tidak didorong oleh keinginan orang lain. Sungguh menakutkan betapa sedikit imajinasi yang dimiliki banyak orang dalam bisnis ini.”

Fenn memenangkan perannya yang paling terkenal dan membuat kesan publik ketika dia berperan oleh David Lynch dan Mark Frost sebagai Audrey Horne yang menggoda dan ceroboh, seorang femme fatale sekolah menengah, dalam serial TV Twin Peaks. Serial ini berlangsung dari tahun 1990 hingga 1991, dan karakter Audrey adalah salah satu yang paling populer di kalangan penggemar, khususnya karena cintanya yang tak terbalas kepada Agen Khusus FBI Dale Cooper (diperankan oleh Kyle MacLachlan) dan gayanya dari tahun 1950-an (dengan pelananya).

Fenn mencapai status kultus dengan adegan di mana dia menari mengikuti musik Angelo Badalamenti dan adegan di mana dia mengikat batang ceri di mulutnya. “Dengan Sherilyn Fenn, Twin Peaks muncul dan dengan mudah menghancurkan seksualitas setiap acara lainnya”, kata James Marshall, salah satu rekan pemerannya.

Berbicara pada bulan September 1990, Fenn menunjukkan: “Audrey adalah seorang wanita-anak yang berpakaian seperti gadis-gadis di tahun 50-an dan menunjukkan tubuhnya. Tapi dia gadis kecil ayah pada saat yang sama.” Tentang Audrey, Fenn berkata: Audrey sangat baik bagi saya. Dia telah mengeluarkan sisi diriku yang lebih nakal dan menyenangkan yang telah aku tekan, berusaha menjadi dewasa. Dia telah membuat OK untuk menggunakan kekuatan yang dimiliki sebagai seorang wanita untuk menjadi manipulatif di kali, menjadi dewasa sebelum waktunya.

Dia mengejar apa yang dia inginkan dengan keras dan dia mengambilnya. Saya pikir itu benar-benar mengagumkan. Saya suka itu tentang dia. Tak lama setelah syuting episode pilot Twin Peaks, David Lynch memberinya bagian kecil di Wild at Heart, sebagai seorang gadis yang terluka dalam kecelakaan mobil, terobsesi dengan isi dompetnya, bersama Nicolas Cage dan Laura Dern. Film tersebut memenangkan Golden Palm Award di Festival Film Cannes 1990.

“Petunjuk David adalah, ‘Pikirkan ini saja: jepit rambut, lipstik, dompet, sisir, itu saja.’ Ini sangat abstrak.” “Saya baru saja membayangkan dia bisa melakukan ini,” kata Lynch tentang adegannya, “dia seperti boneka China yang rusak.” David Lynch, yang pernah menggambarkan Sherilyn Fenn sebagai “kaki lima surga dengan kuncir kuda” (mengutip dari rekaman tahun 1958 oleh The Playmates), mengatakan kepada Banner, yang menggunakan deskripsi itu sebagai judul artikelnya, “Dia adalah gadis misterius dan saya pikir aktris seperti dia yang memiliki misteri di mana ada sesuatu yang tersembunyi di bawah permukaan yang benar-benar menarik.”

Baca Juga : Sosok Charlie Louvin, Mentor Valerie Smith Dalam Berkarya di Bidang Musik

“Dia sangat kreatif dan tidak takut mengambil risiko,” katanya tentang sutradara. “Saya sangat menghormatinya. Dia luar biasa.” Juga selama periode ini, Fenn muncul di sampul dan dalam pemotretan telanjang di majalah Playboy edisi Desember 1990. Dia segera memerankan pacar John Dillinger, Billie Frechette di film TV gangster ABC 1991 Dillinger berlawanan dengan Mark Harmon, dan syuting komedi hitam neo-noir Desire and Hell at Sunset Motel di mana dia memainkan femme fatale yang menggoda dan menggoda. Setelah Twin Peaks, Fenn memilih untuk fokus memperluas jangkauan perannya dan bertekad untuk menghindari typecasting.

Dia menyatakan, “Mereka telah menawari saya setiap variasi pada Audrey Horne, tidak ada yang sebagus atau semenyenangkan itu.” Dia menolak seri spin-off Audrey Horne yang ditawarkan kepadanya, dan tidak seperti kebanyakan pemeran , memilih untuk tidak kembali untuk film prekuel 1992 Twin Peaks: Fire Walk with Me, saat dia sedang syuting Of Mice and Men.

Mengenal Tentang Lily-Rose Depp, Putri Dari Johnny Depp
Informasi

Mengenal Tentang Lily-Rose Depp, Putri Dari Johnny Depp

Mengenal Tentang Lily-Rose Depp, Putri Dari Johnny Depp – Lily-Rose Melody Depp (lahir 27 Mei 1999) adalah seorang aktris dan model Prancis-Amerika. Putri dari aktor Johnny Depp dan penyanyi Vanessa Paradis, Depp memulai karir aktingnya dengan peran kecil di Tusk (2014), dan kemudian membintangi drama periode The Dancer (2016), di mana ia memerankan Isadora Duncan , Planetarium (2016), dan The King (2019).

Mengenal Tentang Lily-Rose Depp, Putri Dari Johnny Depp

deppimpact Depp telah dinominasikan untuk dua Penghargaan César untuk Aktris Paling Menjanjikan, untuk penampilannya di The Dancer dan A Faithful Man (2018). Sejak 2015, ia telah menjadi duta merek Chanel. Lily-Rose Melody Depp lahir di Neuilly-sur-Seine, Prancis, sebelah barat Paris, pada 27 Mei 1999. Dia adalah putri dari aktor, produser, dan musisi Amerika Johnny Depp dan penyanyi, aktris, dan model Prancis Vanessa Paradis.

Baca Juga : Mengenal Tentang Amber Laura Heard, Istri Cantik Dari Johnny Depp

Depp memiliki adik laki-laki, John “Jack” Christopher Depp III. Aktris Prancis Alysson Paradis adalah bibinya. Depp adalah keturunan pejuang kemerdekaan kolonial Elizabeth Key Grinstead. Depp mengklaim memiliki keturunan penduduk asli Amerika melalui ayahnya. Pada 2012, setelah 14 tahun bersama, orang tua Depp berpisah dan mengatur hak asuh bersama Depp, yang membagi waktunya antara Los Angeles dan Paris.

Karir

Depp memulai karir aktingnya dengan peran cameo di Tusk, yang ditayangkan perdana di Festival Film Internasional Toronto pada September 2014. Dia berakting bersama temannya Harley Quinn Smith, ayahnya, dan sutradara film Kevin Smith. Pada 2015, Depp tampil bersama rapper Irlandia Rejjie Snow dalam video musiknya “All Around the World”, yang dirilis pada Oktober. Selain pekerjaan film, Depp muncul di sampul berbagai majalah mode, dan telah menjadi duta merek Chanel sejak 2015.

Dia dipilih oleh Karl Lagerfeld ketika dia berusia 15 tahun. Pada tahun 2016, Depp diumumkan oleh Lagerfeld sebagai wajah dari wewangian ikonik Chanel, Chanel No. 5 L’Eau. Depp mengulangi perannya sebagai Tusk di Yoga Hosers, sebuah spin-off yang berfokus pada karakternya dan Harley Quinn Smith. Film ini ditayangkan perdana di Sundance Film Festival pada Januari 2016.

Pada Mei 2016, The Dancer, di mana Depp memerankan Isadora Duncan, ditayangkan perdana di Festival Film Cannes dalam kategori Un Certain Regard. Film ini adalah debut penyutradaraan Stéphanie Di Giusto. Untuk penampilannya dalam film tersebut, Depp dinominasikan untuk Aktris Paling Menjanjikan di Penghargaan César ke-42 dan Aktris Paling Menjanjikan di Penghargaan Lumières ke-22.

Pada tahun yang sama, Depp dan Natalie Portman ikut membintangi Planetarium Rebecca Zlotowski sebagai dua saudara perempuan spiritualis di Prancis tahun 1930-an. Portman-lah yang memilih Depp untuk memerankan adik perempuannya dalam film tersebut. Film ini ditayangkan perdana di Festival Film Venesia pada September 2016. Film ini ditayangkan perdana di Prancis pada Oktober 2018.

Pada tahun yang sama, Depp membintangi komedi romantis A Faithful Man, disutradarai oleh Louis Garrel dan ditulis bersama oleh pemenang Oscar Jean-Claude Carriere. Film ini ditayangkan perdana di Festival Film Internasional Toronto pada bulan September dan dirilis di Prancis pada bulan Desember 2018. Film tersebut memulai debutnya di AS di Festival Film New York, dan dirilis di New York dan Los Angeles pada Juli 2019.

Dia sekali lagi dinominasikan untuk Aktris Paling Menjanjikan di Cesar Awards ke-44. Depp selanjutnya muncul dalam dokumenter pendek Netflix Periode. Akhir Kalimat. dengan Priyanka Chopra menjelaskan bagaimana The Pad Project membantu para wanita di Delhi memulai bisnis mereka sendiri dengan membuat pembalut. Film dokumenter ini memenangkan Academy Award untuk Film Dokumenter Terbaik (Subjek Pendek) di Academy Awards ke-91.

Itu didistribusikan oleh Netflix pada Februari 2019. Pada April 2019, Depp dinominasikan untuk Aktris Paling Menjanjikan di Romy Schneider Award. Pada Juni 2019, Depp membintangi bersama bibinya Alysson Paradis dalam Vingt-ans (My Last Lullaby), di mana Depp memerankan Paloma, seorang gadis yang mengalami kehilangan besar seorang kakek. Film tersebut memenangkan Film Terbaik di Penghargaan Film New York 2019, dan Narasi Pendek Terbaik di Penghargaan Film Los Angeles 2019.

Mor Cohen dari New York Film Awards menulis, “Pertunjukan hebat oleh semua aktor, dipimpin oleh Lily-Rose Depp, yang begitu bernuansa dan intuitif sehingga sulit untuk mengingat bahwa ini adalah karakter fiksi dan bukan orang sungguhan”. Untuk penampilannya di My Last Lullaby, Depp memenangkan penghargaan aktris terbaik di Los Angeles Film Awards 2019.

Les Brandt untuk Los Angeles Film Awards mencatat, “Depp menampilkan gelombang sonik ekspresi artistik dengan mata dan pekerjaan internalnya yang begitu halus namun sangat kuat dan pada usia yang begitu muda adalah hal yang menarik untuk ditonton.” Depp selanjutnya membintangi berlawanan Timothée Chalamet dan Robert Pattinson di The King di mana dia memainkan Catherine dari Valois, disutradarai oleh David Michd.

Film ini ditayangkan perdana di Festival Film Venesia pada September 2019 dan telah didistribusikan oleh Netflix sejak November 2019.Owen Gleiberman dari Variety menulis, “Lily Rose-Depp membuat kehadirannya terasa, mungkin untuk pertama kalinya, sebagai Catherine dari Valois, yang keduniawiannya cocok dengan Henry”, dan Rory O’Connor untuk The Film Stage menyebutnya ” cameo yang luar biasa”. Pada tahun 2021, Depp membintangi film thriller krisis opioid Crisis bersama Gary Oldman, Armie Hammer, dan Evangeline Lilly

Depp selanjutnya akan membintangi bersama George MacKay di Serigala karya Nathalie Biancheri, dan dalam komedi Natal Silent Night bersama Keira Knightley dan Roman Griffin Davis di antara para pemerannya. Dia akan mengulangi perannya sebagai Tusk dan Yoga Hosers di Moose Jaws. Depp adalah putri baptis novelis François Marie Banier dan penyanyi Marilyn Manson. Sejak kelahirannya, Depp telah menjadi subjek pemberitaan tabloid dan media, termasuk ulang tahun, kehadiran di acara-acara masyarakat, dan ulasan tentang pilihan busananya.

Baca Juga : Mengenal Tentang Perjalanan Karir Aktris Betty White

Dia fasih berbahasa Inggris dan Prancis. Depp memiliki kewarganegaraan Prancis dan Amerika. Depp keluar dari sekolah menengah pada tahun 2016 untuk fokus pada karir aktingnya. Dia telah berjuang dengan anoreksia di masa lalu dan telah pulih. Pada bulan Agustus 2015, Depp berpose untuk iO Tillett Wright’s Self-Evident Truths Project, menyatakan bahwa dia termasuk dalam spektrum LGBT.

Depp kemudian mengklarifikasi bahwa dia hanya membuat pernyataan tentang mendefinisikan diri sendiri, dan bukan pada seksualitasnya sendiri. Meskipun terlalu muda untuk memilih, Depp mendukung Bernie Sanders selama pemilihan pendahuluan presiden Partai Demokrat 2016. Depp dan ibunya Vanessa Paradis difoto untuk majalah Our City of Angels pada Februari 2017. hasil penjualan untuk masalah ini disumbangkan ke Planned Parenthood. Depp berkencan dengan aktor Timothée Chalamet setelah syuting The King (2019) bersama pada tahun 2018. Berbagai laporan yang mengutip British Vogue mengklaim pasangan itu putus pada awal 2020.

Mengenal Tentang Amber Laura Heard, Istri Cantik Dari Johnny Depp
Artikel

Mengenal Tentang Amber Laura Heard, Istri Cantik Dari Johnny Depp

Mengenal Tentang Amber Laura Heard, Istri Cantik Dari Johnny Depp – Amber Laura Heard adalah seorang aktris film dan televisi Amerika. Setelah serangkaian peran kecil dalam film dan televisi, Heard memiliki peran utama pertamanya dalam film horor All the Boys Love Mandy Lane (2006). Dia pertama kali mendapatkan pengakuan arus utama untuk peran pendukung dalam film aksi Never Back Down (2008) dan komedi Pineapple Express (2008). Pada tahun-tahun berikutnya, ia muncul dalam film-film seperti The Joneses (2009), The Ward (2010), The Rum Diary (2011), Drive Angry (2011), Machete Kills (2013) dan Magic Mike XXL (2015).

Mengenal Tentang Amber Laura Heard, Istri Cantik Dari Johnny Depp

deppimpact – Pada tahun 2017, Heard bergabung dengan DC Extended Universe untuk memerankan ratu Atlantis Mera dalam film superhero Justice League (2017), Aquaman (2018), dan Zack Snyder’s Justice League (2021). Selain akting, Heard telah menjadi juru bicara global untuk raksasa kosmetik L’Oréal Paris sejak 2018. Dia juga terlibat dalam aktivisme.

Baca Juga : Awal Mula Terkenalnya Sosok Kapten Bajak Laut Dari Johnny Depp

Heard menikah dengan aktor Johnny Depp dari 2015 hingga 2017. Perceraian mereka menarik perhatian media yang signifikan karena dia menuduh bahwa dia telah dilecehkan melalui sebagian besar hubungan mereka. Dia kemudian menggugatnya atas pencemaran nama baik pada tahun 2019 setelah Heard menulis sebuah opini yang membahas menjadi korban publik kekerasan dalam rumah tangga.

Dia juga menggugat penerbit The Sun dalam gugatan pencemaran nama baik terkait di Inggris. Pada tahun 2020, Pengadilan Tinggi Inggris dan Wales memutuskan bahwa Depp telah kalah dalam kasus pencemaran nama baik dan bahwa sebagian besar kasus Heard telah dibuktikan dengan standar sipil.

karier

Karya akting paling awal Heard termasuk penampilan dalam dua video musik, “There Goes My Life” milik Kenny Chesney dan “I Wasn’t” karya Eisley, dan peran pendukung kecil Siapkan dalam serial televisi Jack & Bobby (2004), The Mountain (2004), dan OC (2005). Dia membuat debut filmnya dalam peran kecil dalam drama olahraga Friday Night Lights (2004), diikuti oleh peran pendukung singkat dalam film seperti Drop Dead Sexy (2005), North Country (2005), Side FX (2005), Price to Bayar (2006), Alpha Dog (2006), dan Spin (2007), dan bintang tamu dalam sebuah episode dari Pikiran Kriminal prosedural polisi.

Heard menerima peran utama pertamanya dalam film slasher tidak konvensional All the Boys Love Mandy Lane, yang ditayangkan perdana di Festival Film Internasional Toronto 2006, tetapi tidak dirilis di Eropa hingga 2008 dan di AS hingga 2013 karena masalah distribusi.

Pada tahun 2007, Heard memainkan minat cinta karakter utama dalam drama remaja The CW Hidden Palms, yang jaringan ingin menggantikan tayangan ulang musim panas dari seri lain yang ditujukan untuk penonton remaja. Serial ini ditayangkan perdana di AS pada Mei 2007 dengan tinjauan yang beragam dan peringkat yang buruk, membuat CW hanya menayangkan delapan dari 12 episode yang direncanakan sebelum membatalkannya. Pada tahun yang sama, Heard juga muncul dalam film pendek Day 73 with Sarah, dalam drama remaja Remember the Daze, dan dalam sebuah episode dari serial Showtime Californication.

Heard memperoleh pengakuan arus utama moderat pada tahun 2008 dengan peran pendukung dalam komedi stoner yang diproduksi Judd Apatow Pineapple Express dan drama seni bela diri Never Back Down, yang keduanya merupakan kesuksesan box office. Dia juga muncul sebagai bagian dari pemeran ansambel dalam adaptasi novel Bret Easton Ellis, The Informers (2008), tetapi film tersebut gagal kritis.

Tahun berikutnya, Heard membintangi The Joneses (2009) berlawanan dengan David Duchovny dan Demi Moore, Variety menulis bahwa Heard “mencuri pertunjukan” dari Moore. Di luar penampilan singkatnya di film box office hit Zombieland (2009), film-film Heard lainnya selama ini adalah film independen yang hanya menerima rilis teatrikal terbatas ExTerminators (2009), The River Why (2010), And Soon the Darkness (2010) atau film horor kritis The Stepfather (2009), The Ward.

Rilis film pertama Heard pada tahun 2011 adalah Drive Angry, sebuah film thriller aksi supernatural di mana dia dipasangkan dengan Nicolas Cage. Film ini menerima ulasan yang buruk dan berkinerja buruk secara komersial, tetapi kritikus film Roger Ebert menulis bahwa dia “melakukan segala sesuatu yang mungkin bisa dilakukan” dengan karakternya, seorang pelayan yang terjerat dalam misi seorang pria undead untuk menyelamatkannya. putri dari sekte. Pada awal 2011, Heard juga muncul di program televisi Inggris Top Gear. Heard selanjutnya membintangi NBC’s The Playboy Club, serial drama kriminal tentang Playboy Club asli di Chicago tahun 1960-an.

Setelah ulasan dan peringkat yang buruk serta protes dari kelompok feminis dan konservatif, serial ini dibatalkan setelah hanya tiga episode yang ditayangkan. Peran ketiga Heard tahun 2011 adalah sebagai bunga cinta karakter utama, dimainkan oleh Johnny Depp, dalam adaptasi Hunter S. Thompson The Rum Diary (2011). Film ini tidak sukses secara komersial, dan menerima tinjauan yang beragam, dengan bagian Heard dianggap kurang berkembang. Pada tahun 2011, Heard juga muncul dalam kampanye iklan untuk merek fashion Guess.

Mendengar selanjutnya membintangi film thriller Paranoia (2013), film eksploitasi Machete Kills (2013) dan Sirup satir (2013), tidak ada yang sukses kritis atau komersial. Tahun ini juga melihat rilis terbatas AS dari All the Boys Mandy Lane. Meskipun ulasan film tersebut secara keseluruhan bercampur menjadi negatif, penampilan Heard disebut sebagai “paling definitif hingga saat ini” oleh Los Angeles Times dan “menarik secara psikologis” oleh The Washington Post. Pada tahun 2014, Heard muncul dalam peran pendukung dalam film thriller aksi yang sukses secara komersial 3 Days to Kill.

Pada tahun 2015, Heard memiliki peran pendukung yang menonjol dalam drama komedi Magic Mike XXL, memainkan minat cinta protagonis film tersebut, Channing Tatum. Seperti pendahulunya, film ini sukses besar di box office. Heard juga memiliki peran pendukung kecil dalam drama periode Tom Hooper The Danish Girl (2015), dan peran utama berlawanan dengan James Franco dan Ed Harris dalam film thriller kriminal independen The Adderall Diaries (2015). Meskipun ulasan untuk yang terakhir umumnya negatif, Indiewire menyatakan bahwa meskipun Heard “salah pilih”, dia “menampilkan banyak potensi dan telah berhasil dalam upaya untuk dianggap lebih serius.”

Peran keempatnya pada tahun 2015 berlawanan dengan Christopher Walken di film televisi One More Time, yang ditayangkan di Starz. Untuk perannya sebagai penyanyi-penulis lagu yang berjuang, dia mengambil pelajaran menyanyi dan belajar bermain piano dan gitar. The Los Angeles Times menyebut penampilannya “luar biasa” dan The Film Stage menyatakan bahwa Heard melakukan “pekerjaan yang mengagumkan”.

Selain perannya yang lain pada tahun 2015, Heard memainkan pemeran utama wanita di London Fields, sebuah adaptasi dari novel Martin Amis tentang seorang peramal yang tahu dia akan dibunuh. Setelah pemutaran perdana pers di Festival Film Internasional Toronto 2015, penampilan Heard menerima ulasan yang sangat negatif, dan dia kemudian menyatakan bahwa “itu adalah salah satu film paling sulit untuk difilmkan dan telah terbukti terus berlanjut. menjadi sulit, Saya tidak bisa mengatakan saya melakukan keadilan padanya.” Tak lama setelah pemutaran awal, film ditarik dari rilis karena ketidaksepakatan antara sutradara dan produser, dan karena litigasi tidak dirilis hingga 2018. Heard dinominasikan untuk Golden Raspberry Award untuk Aktris Terburuk untuk film tersebut.

Pada tahun 2017, Heard muncul sebagai bagian dari pemeran ansambel dalam komedi indie Lake Bell I Do… Hingga I Don’t dan bergabung dengan pemeran DC Extended Universe (DCEU) sebagai Mera, ratu Atlantis Aquaman, dalam film superhero Justice League. Dia mengulang peran tersebut pada tahun berikutnya di Aquaman (2018), yang dibintangi bersama Jason Momoa, Nicole Kidman dan Willem Dafoe dan menandai peran utama pertama Heard dalam sebuah film studio.

Dia telah menyatakan bahwa salah satu alasan menariknya ke bagian itu adalah Mera menjadi “superhero yang kuat, mandiri, dan mandiri dengan haknya sendiri”, yang menolak dipanggil Aquawoman alih-alih dengan namanya sendiri. Aquaman menjadi rilisan paling menguntungkan kelima di tahun 2018, dan angsuran DCEU paling menguntungkan hingga saat itu. Pada tahun yang sama, Heard ditunjuk sebagai duta global untuk raksasa kosmetik L’Oreal Paris.

Pada tahun 2019, Heard memiliki peran pendukung dalam drama independen Her Smell, berlawanan dengan Elisabeth Moss, dan Gully. Satu-satunya proyeknya yang dirilis pada tahun 2020 adalah miniseri pasca-apokaliptik The Stand, berdasarkan novel Stephen King dengan nama yang sama. Dia berperan sebagai Nadine Cross, seorang guru sekolah yang merupakan salah satu dari sedikit orang yang selamat dari wabah apokaliptik.

Ini dibintangi bersama James Marsden, Odessa Young, Alexander Skarsgård dan Henry Zaga, dan ditayangkan perdana di CBS All Access pada Desember 2020, dengan seri terakhir ditayangkan pada Februari 2021. Pada tahun 2021, Heard mengulangi perannya sebagai Mera dalam film superhero Zack Snyder’s Justice League, sebuah film sutradara tahun 2017. Dia selanjutnya akan muncul di Aquaman and the Lost Kingdom, sekuel Aquaman, yang mulai syuting pada musim panas 2021 dan akan dirilis pada akhir 2022.

aktivisme

Heard adalah duta American Civil Liberties Union (ACLU) yang kepadanya dia mengaku telah menyumbangkan penyelesaian perceraiannya, dan seorang Hak Asasi Manusia Juara untuk kampanye Stand Up untuk Hak Asasi Manusia oleh Kantor Komisaris Tinggi PBB untuk Hak Asasi Manusia. Pada Mei 2019, dia memberikan pidato untuk mendukung SHIELD Act di Capitol Hill, membahas pengalamannya karena foto telanjang pribadinya diretas dan didistribusikan secara online tanpa persetujuannya selama kebocoran foto selebritas iCloud tahun 2014.

Heard menulis tentang pengalamannya tentang kekerasan dalam rumah tangga di majalah Porter edisi Desember 2016 dan dalam op-ed untuk The Washington Post pada Desember 2018. Pada November 2019, The New York Times menerbitkan sebuah op-ed yang ditulis oleh Heard tentang masalah balas dendam porno. Dia juga membuat pengumuman layanan masyarakat tentang kekerasan dalam rumah tangga untuk Proyek #GirlGaze. Sebelum pemilihan Amerika Serikat 2020, Heard muncul dalam nama pemilihan yang dibuat oleh artis Marilyn Minter untuk mendukung Planned Parenthood.

kehidupan pribadi

Heard secara terbuka keluar pada tahun 2010. tetapi telah menyatakan, “Saya tidak melabeli diri saya dengan satu atau lain cara saya telah memiliki hubungan yang sukses dengan pria dan sekarang seorang wanita. Saya mencintai siapa yang saya cintai, orang yang penting. ” Pada tahun 2018, Heard mengungkapkan bahwa dia telah diperingatkan untuk tidak menjadi biseksual, karena dapat berdampak negatif pada karirnya. Dia menjalin hubungan dengan fotografer Tasya van Ree dari 2008 hingga 2012.

Baca Juga : Gwen Stefani dan Blake Shelton Telah Resmi Menjadi Pengantin Baru

Pada tahun 2009, Heard ditangkap di Washington karena pelanggaran ringan kekerasan dalam rumah tangga, setelah diduga menyambar van Ree dan memukul lengannya, tetapi tidak pernah didakwa. Pada tahun 2016, van Ree menyatakan bahwa Heard telah “salah” dituduh dan bahwa insiden tersebut telah “disalahartikan dan dibesar-besarkan”.. Pada tahun 2014, Heard adalah salah satu korban kebocoran iCloud foto selebriti, di mana foto telanjang pribadinya diretas dan didistribusikan tanpa persetujuannya.

Setelah perceraiannya dengan aktor Johnny Depp, Heard berkencan dengan pengusaha teknologi Elon Musk selama satu tahun, hingga awal 2018. Pada tahun 2020, ia mulai berkencan dengan sinematografer Bianca Butti. Pada Juli 2021, Heard mengumumkan bahwa dia telah menyambut seorang putri, Oonagh Paige Heard (lahir 8 April 2021), melalui ibu pengganti.

Awal Mula Terkenalnya Sosok Kapten Bajak Laut Dari Johnny Depp
Perjalanan Karir

Awal Mula Terkenalnya Sosok Kapten Bajak Laut Dari Johnny Depp

Awal Mula Terkenalnya Sosok Kapten Bajak Laut Dari Johnny Depp – Sebelum terkenalnya film bajak laut yang di mainkan oleh aktor johnny depp. Pada 27 Mei 1999, sesuatu terjadi yang mengubah hidup Johnny di sekitar, sesuatu yang tidak akan pernah membiarkannya menjadi ‘bocah liar’ yang sama dari masa mudanya lagi. Dia adalah seorang ayah. Depp mengumumkan bahwa kebapakan memberinya “Yayasan Nyata, tempat yang sangat kuat untuk berdiri dalam hidup, dalam pekerjaan, dalam segala hal.

Awal Mula Terkenalnya Sosok Kapten Bajak Laut Dari Johnny Depp

deppimpact – ” Dia juga membuat keputusan bahwa dia akan mencoba bertindak dalam film-film yang bisa ditonton anak-anaknya, nanti. Lily-Rose Melody Depp mengubah hidup Johnny, sama seperti dia memberinya miliknya. Namun, ayah tidak menjaga Johnny dari karir filmnya.

Baca Juga : Kisah Perjalanan Karir Sang Aktor Johnny Depp 

Setelah meletakkan sentuhan finishing pada istri astronot, sebuah film di mana ia bermain seorang astronot yang dimiliki oleh alien, ohnny pindah untuk menembak peran tujuh belas menit di Chocolat, bermain gitar bermain gipsi. Johnny juga berkontribusi pada soundtrack film. Ketika milenium baru menabrak mereka, Johnny mengenakan pakaian putranya dan memainkan peran kecil di sebelum malam jatuh, sebagai transeksual, dan juga seorang liutenant.

Dia melakukan dua film lagi, dari neraka, dan juga pria yang menangis, sebuah film yang meraih bruto box office rendah, karena itu langsung ke DVD Limited Release, sebelum bekerja sama dengan Penelope Cruz ke blow film, di mana ia adalah obat dealer, yang tugasnya sebagai seorang ayah sering masuk ke jalan dengan transaksi narkoba. Dia kembali berakting dalam film aksi, pada suatu waktu di Meksiko, bermain inspektur Sheldon Sands.

Pada tanggal 9 April 2002, keluarga Johnny dari tiga diperluas menjadi empat, seperti Johnny “Jack” Christopher Depp III lahir. Johnny senang, “Anda tidak dapat merencanakan jenis cinta yang mendalam yang menghasilkan anak-anak. Kebapakan bukanlah keputusan yang sadar. Itu adalah bagian dari perjalanan yang luar biasa saya. Takdir. nasib. Buff film dengan pengetahuan yang agak ensiklopedis dari film-film lama, ia mengakui dia menonton beberapa film lagi, selain film-film anak-anak yang lebih disukai “kiddies”.

Dia juga menikmati sebagian besar dari mereka.Semua matematika akhirnya berhasil. ” , Dia mengklaim. Namun, setelah kebapakan, Johnny akan beralih ke apa yang akan menjadi peran terbesarnya, yang membawa nama Johnny Depp ke bibir setiap anak, remaja dan dewasa. Bajak Laut Gore Verbinski dari Karibia diharapkan menjadi film Disney lainnya, bahkan mungkin lebih buruk daripada beberapa, karena didasarkan pada perjalanan hiburan hiburan Disneyland, bahkan dinamai setelahnya.

Namun Johnny mendapat peran, dia mengangkat banyak alis sutradara di set ketika dia men-tweak desain Jack Sparrow sampai memuaskannya. “Mabuk dan gay! Itulah yang saya pikirkan pada awalnya. Bajak laut gay, sangat mabuk, aku ingin menembak pria itu! ” berseru wali amanat.

Namun, Johnny dan pendukungnya menempel pada jack Sparrow yang dimodifikasi sampai film dibebaskan, dan banjir mengalir ke bioskop untuk melihat “mabuk, lucu, dan bahkan mungkin vulgar” bajak laut, Kapten Jack Sparrow. Johnny sendiri dinominasikan selama tiga belas penghargaan di seluruh dunia, lima di antaranya ia menang.

Kapten Jack Sparrow membuat tanda, dan dia memang akan kembali. Itu sekitar periode ini bahwa Johnny terkenal dengan dua hal lagi, selain akting. Salah satunya adalah dugaan komentarnya tentang U.S, karena dia menginginkan anak-anaknya “melihat Amerika sebagai mainan, mainan yang rusak. Selidiki sedikit, periksa, dapatkan perasaan ini dan kemudian keluar”.

Namun, Johnny dengan keras menolak bahwa dia pernah mengatakan ini. Johnny juga mulai muncul lebih banyak di majalah, ratusan sampul majalah diplester dengan wajahnya, ketika dia mendapatkan kembali status ‘superstar’-nya. Kali ini, dia tidak terkenal karena menjadi “bocah liar”, atau “Womanizer” atau bahkan “Heartthrob Remaja.” Kali ini dia adalah “Hollywood’s It-Man”, “Man of the Hour” dan “Pirate Terseksi pernah”, ketiganya menjadi berita utama majalah.

Namun, Johnny mulai tampil di majalah Forbes, di bawah aktor yang dibayar tertinggi, dan biasanya di sepuluh besar “aktor terkaya yang pernah ada.” Dia menginginkan sebagian giginya untuk dibatasi emas untuk bajak laut Karibia: Kutukan Mutiara Hitam (2003) tetapi berpikir para produsen tidak akan pernah setuju. Dia menemukan dokter gigi dan memiliki lebih banyak yang dibatasi daripada yang dia inginkan.

Bos Disney Michael Eisner seperti mereka tetapi berpikir ada terlalu banyak dan mengatakan pada Depp untuk menghapus semua kecuali beberapa. Memotret semua adegannya dalam sembilan hari untuk sekali setelah waktu di Meksiko (2003), tetapi setelah pembuatan filmnya selesai, dia tidak ingin pergi. Jadi dia menyarankan untuk Robert Rodriguez bahwa dia memainkan sebagian kecil, imam yang dibicarakan oleh Antonio Banderas di Gereja, dan menggunakan Marlon Brando Impression.

Scissorhands (1990), Cry-baby (1990), apa yang memakan Gilbert Grape (1993), Ed Wood (1994), Don Juan DeMarco (1994), Donnie Brasco (1997) dan Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007) ). Memiliki sesuatu yang sama dengan aktor Robert Englund, terkenal untuk menggambarkan Freddy Krueger Krueger di film “Nightmare on Elm Street”.

Keduanya muncul dalam mimpi buruk pertama di Elm Street (1984), dan keduanya telah memainkan karakter dengan pisau untuk tangan: Englund sebagai Freddy Krueger, dan Depp sebagai karakter judul di Edward Scissorhands (1990). Dan, anehnya, keduanya lahir pada bulan Juni, dengan ulang tahun mereka terpisah tiga hari, dan mereka berbagi ketinggian yang sama, yaitu 5 ’10 “. Pada 2005, ketika teman dan mentornya, Hunter S. Thompson melakukan bunuh diri, Johnny mengatur agar abunya ditembak dari meriam, seperti yang dia minta.

Johnny membintangi berikutnya dalam menemukan Neverland, sebuah film tentang penulis Peter Pan, j.m.barrie. Dalam film ini ia bertemu Freddie Highmore, aktor muda berbakat yang akan ia nominasikan untuk film berikutnya. Johnny cepat diteruskan ke (atau berbalik waktu ke?) Libertine, film yang gelap dan merenung tentang Earl of Rochester, kembali pada abad ke-17, dipenuhi dengan adegan-adegan yang berpasir.

Terlepas dari kejadian ini, Hidup Johnny berlari dengan lancar, ketika dia memfilmkan Gerbang Kesembilan, film horor tentang sebuah buku yang dapat memanggil iblis, cameo lain di LA tanpa peta, dan Hollow Sleepy, versi film yang diceritakan sebelumnya, Eerie. Fairy Tale, dengan tikungan tertentu, diarahkan lagi, oleh kolaborator lama, Tim Burton.

Baca Juga : Kisah Perjalanan Karir Adele Laurie Blue Adkins yang kerap disapa dengan nama  Adele

Dengan langkah-langkah itu maju, Johnny bersiap untuk milenium baru seperti dia pada langkah besar hidupnya, yang akan mengubahnya selamanya. ayah.Dia berikutnya apakah Charlie dan Pabrik Cokelat, sebuah film di kisah klasik oleh Roald Dahl, di mana ia mencalonkan Freddie Highmore, yang ia temui untuk menemukan Neverland, untuk memainkan peran gelar Charlie, sementara Johnny sendiri memainkan “melengking, germofobik Wonka. “

Pada tahun yang sama, Johnny berkolaborasi dengan Tim Burton (ya, sekali lagi) untuk memfilmkan (atau meminjamkan suara ke) Corpse Bride, dia menyuarakan Victor Van Dort, peran banyak dibandingkan dengan ichabod crane-nya. Kehidupan Johnny tampak sempurna. Hubungan yang langgeng dengan pacarnya, dua anak yang menggemaskan, uang mengalir, dan peran film ditawarkan di sana-sini. Oh ya, Jack Sparrow akan kembali, bersama dengan barber bernyanyi dari Fleet Street.

Kisah Perjalanan Karir Sang Aktor Johnny Depp
Perjalanan Karir

Kisah Perjalanan Karir Sang Aktor Johnny Depp

Kisah Perjalanan Karir Sang Aktor Johnny Depp – Kisah ia dalam berkarir terus berlanjut sampai ia menemukan kesuksesannya untuk menjadi aktor profesional. Sebelumnya, pada tahun 1989, ia telah bertemu dengan aktris Winona Ryder, yang telah dia mulai berkencan pada tahun 1990, dan mendapatkan namanya bertato di lengannya. Johnny dan Winona memiliki hubungan yang bergejolak, dibuat lebih oleh pers yang terus-menerus melemparkannya ke pusat perhatian.

Kisah Perjalanan Karir Sang Aktor Johnny Depp

deppimpact – Pada tahun 1993, mereka akhirnya memutuskan untuk menyebutnya berhenti. Johnny menggambarkannya sebagai “perpecahan yang damai” sementara pers melaporkan “konflik kepribadian yang tidak terhindarkan.” Segera setelah ini, Johnny membenamkan dirinya dalam pekerjaan, mungkin berharap untuk mengabaikan sebanyak kehidupan pribadinya.

Baca Juga : Keseriusan Johnny Depp Dalam Berkarya di Bidang Akting

Dia kembali bekerja sama dengan Tim Burton untuk kolaborasi kedua mereka, “Ed Wood”, biopik hitam dan putih direktur yang tidak berhasil. Seperti dikutip dari Johnny “setelah sepuluh menit mendengar tentang ini, saya berkomitmen. Pada periode ini dalam hidupnya, Johnny mengalami depresi hampir segalanya dalam hidupnya, termasuk film dan pembuatan film, dan dia mengklaim bahwa peran ini adalah “kesempatan untuk berbaring dan bersenang-senang.”

Meskipun film itu agak buruk di box office (mungkin karena rilisnya yang terbatas), ia kemudian menerima pujian yang melonjak dan pujian kritis, dinyatakan sebagai “potret yang akurat dari seorang pria yang tidak akurat.” Di tengah ketegangannya, pada pembuatan film dan kehidupan pribadi, Johnny memiliki sepotong hiburan, klub malamnya, yang dimiliki bersama.

Dia menggambarkannya sebagai “tempat di mana kita semua yang menyukai musik serupa hanya bisa, Anda tahu, datang dan bersantai.” Itu sering dikunjungi oleh karakter profil tinggi, seperti Jen Aniston, Christina Applegate, Lisa Marie Presley dan banyak lainnya. Namun, pada tahun 1993, Johnny bermain di klubnya ketika mereka melihat Sungai Phoenix, idola remaja, berperilaku aneh.

Dia terburu-buru di luar, dan pingsan di luar, kemudian belajar dia meninggal karena overdosis obat. Media menjadi panik, menggambarkan klubnya sebagai “den obat, seks dan kematian”. Mourners membuat kuil untuk sungai di luar klub, dan Johnny sendiri dengan hormat menutup klub selama tiga hari.

Namun, dia marah. Dia belum pernah menjual narkoba di klubnya, dan dia mendapati dirinya berdebat gambar bersih Sungai melengking. Johnny menutup klub setiap tahun di peringatan kematian River. Namun, hidup Johnny sendiri menabraknya, perlahan tapi pasti. “Aku tertekan, aku merasa tidak ada yang tersisa bagiku untuk hidup.” Dia diklaim mengatakan.

Pada tahun 1994, Johnny ditangkap karena menghancurkan suite kamar hotel di New York, dan kemudian, semua yang dia katakan tentang kejadian itu adalah menyalahkan armadillo untuk menghancurkan ruangan. Setelah penjaga keamanan memintanya untuk mengevakuasi, dia menolak, mengatakan dia membayar kamar. Mereka tidak punya pilihan selain memanggil pihak berwenang.

Ketika ditanya tentang acara ini nanti, dia dilaporkan mengatakan “Semua yang saya sesali adalah ibuku harus melihat saya ditangkap di pakaian semacam itu” Tentu saja, media tidak akan membiarkan kejadian ini melewati mereka, sebaliknya memilihnya untuk mengapitulasi gambar “Hollywood Bad-boy” Johnny.

Johnny di borgolnya terciprat di seluruh media, dan versi cerita yang sangat berlebihan sedang dilewati. Johnny sekali lagi pusat daya tarik yang tidak mau. Ketika musisi muda lain menghancurkan properti hotel, beberapa tahun kemudian, ia dikenal luas sebagai “melakukan Johnny Depp.

” Johnny memilih untuk mengabaikan desas-desus dan mengubur dirinya dalam proyek selanjutnya, “Nomor Waktu”, bermain Gene Watson, seorang pria ringan dan berkacamata yang harus menganggap gubernur untuk menyelamatkan putrinya, yang diadakan untuk tebusan. Thriller yang agak loyas ini kotor sekitar 8 juta, yang, meskipun lebih besar dari biaya produksi, tidak menyebabkan banyak dampak.

Namun, Depp akan segera menjadi pusat perhatian media lagi, kali ini karena model seperti waif tertentu. Johnny bertemu Kate pada tahun 1994, segera setelah membungkus kayu Ed. “Pada saat itu, kami berdua berkembang pesat dan tidak tidur.”, Depp dilaporkan telah mengatakan. Hubungan mereka, seperti miliknya dengan Winona, sangat dipublikasikan, karena dia adalah model profil tinggi, dan dia adalah “IT-Boy Hollywood saat ini.”

Johnny telah datang ke Pertahanan Kate berkali-kali, pada label “anoreksia” -nya, mengatakan bahwa dia “makan serta pria mana pun yang saya kenal.” Tak perlu dikatakan, Johnny membenci media saat ini, karena ia akan memiliki lebih banyak alasan di masa depan.

perjuangan Johnny yang tak sia – sia

Hubungan Johnny dan Kates ditargetkan oleh media, sebanyak dengan Winona, karena Kate juga secara alami menjadi pribadi pribadi. Di tengah-tengah mempertahankan satu sama lain karier dan angka, Johnny memilih waktu untuk membintangi film lain, orang mati.

Orang mati adalah film hitam-putih, biji-bijian, indie, seorang akuntan yang kehilangan orang tuanya dan bertemu dengan siapa pun, dan banyak karakter aneh lainnya dalam Gunslinging ini, film Barat asam yang mengumpulkan ulasan yang agak bagus.

Namun, setelah peran ini, Johnny pindah untuk mengambil peran yang menempatkannya dalam pandangan bahwa banyak penggemar perempuan melihatnya. Bahwa kekasih terbesar di dunia, Don Juan DeMarco. Di Don Juan, Johnny memainkan seorang pria yang diambil untuk percobaan bunuh diri ketika dia menjelaskan masa lalunya, dan bagaimana cara membuatnya berpikir dia memang Don Juan Demarco, kekasih terbesar di dunia ini, dalam film romantis uber ini yang cukup mencolok untuk menempatkannya kira-kira # 4 pada grafik.

Namun, meskipun film Johnny ultra romantis, Lovelife pribadi Johnny sedang ditembak oleh media, ada banyak kasus perpisahan yang dilaporkan yang dia tolak. Namun, ketika dia bersama Kate, bahwa Johnny berada di yang paling liar. Setelah membungkus cameo kecil di Cannes Man, Johnny mengenakan sarung tangan sutradinya dan mengarahkan “The Brave”, yang dia membintangi.

Berani adalah film yang agak pendek, tentang bagaimana seorang pria, untuk mendapatkan uang untuk keluarganya. menandatangani dirinya untuk film tembakau (penyiksaan dan film kematian). Setelah perdana itu, Johnny segera menyibukkan diri dengan Donnie Brasco, yang co-stared Al Pacino, sebuah drama-drama yang melihat Johnny memainkan kehidupan ganda.

Dengan proyek baru, Johnny bertemu dengan seseorang yang akan menjadi teman dan mentornya sampai kematiannya pada tahun 2005: Hunter S. Thompson. Johnny dan Hunter segera terikat, seperti Johnny memainkan Raoul Duke dalam buku Hunter, ketakutan dan kebencian di Las Vegas. Sekitar waktu ini, Johnny dan Kate berpisah, dengan tenang.

Baca Juga : Perjalanan Karir Diane Lane Aktris Amerika Yang Memulai Debutnya Pada Usia 13 Tahun

Media dilemparkan ke dalam kegilaan berliku-liku, namun tidak yakin apakah Johnny dan Kate telah berpisah atau tidak, karena keduanya memimpin kehidupan yang sangat pribadi. Stiker mobil dicetak, “HONK jika Anda telah bertunangan dengan Johnny Depp!”, Mengacu pada perilaku “anjing” -nya. Johnny mengklaim dia tidak “cukup baik untuknya”, dan kemudian, dia juga mengatakan bahwa hidupnya pada dasarnya terdiri dari “pulang, menangis, tidak tidur, dan bir”.

Namun segera, segera setelah putus dengan Kate, Johnny melihat “kembali.” Ketika punggung berbalik, ia mendatangkan Vanessa Paradis, penyanyi dan model Prancis yang akan menjadi pasangannya selama tiga belas tahun ke depan. Johnny telah mendingin dari cara-cara “bocah liar” -nya setelah bertemu Vanessa, dia ditangkap untuk kedua kalinya pada tahun 1999, setelah bersenjatakan paparazzi setelah mereka menolak untuk meninggalkannya sendirian.